从公认为黑胶唱盘经典、殿堂级之作的System II Sirius开始，大家都知道Rockport的出品从不妥协，不同规模的出品，都是该级别中的高消费货色，宁可被人视为奢侈消费，亦不愿在用料及制作上妥协，Aquila当然亦不例外。就似其声箱之用料与制作，足3寸厚的声箱壁虽则己算夸张，或许仍未足以叫见惯世面的Hi-End玩家有啥特别威反应，可是当再说出其前障板厚达5寸时，肯定能够带来一记足实实在在的刺激!更是并非一般的单纯MDF结构，而是三文治式复合结构，将两件物理特性、谐震点相约的高密度MDF板夹著一层特效的阻尼介质，用以将该MDF板的自身谐震频率改变，推高至远超听频范围之外的地方，不致引发声箱谐震音染，这正是Aquila 能够无箱声(声箱音染)的主要成因之一。此外，声箱向後倾的姿势加上厚重的脚座，并由弧面与抛物线构成的流线造型，想大家都会同意衬上钢琴黑亮漆处理的 Aquila，造型确实威武。但这声箱设计的作用不单为求美观，更重要是既无箱内平行面来激发箱内驻波音染，亦能够增强整个箱体的坚固度，彻底消除声箱谐震音染出现的可能。
改播陈年经典牛筋录音Chico Freeman《Spirit Sensitive》CD碟内第1轨『Autumn In New York』，在录音中的那支本质上带点点夸张式的大牛筋响过後，我从那份操控自如与及每一下旋律都交代得一清二楚的大牛筋声响之中，已真正感受到 Aquila那每声道身上，所各自装置在声箱内侧的那只13”音盆直径低音单元的自身控制能力有多了得。在这段大牛筋录音重播中，一左一右两只13”低音单元，在既能提供充裕的低频能量感之余，也能达至高分解力的理想境界。此外，我亦从主角Chico Freeman所吹奏的色士风，那份兼具细致的光芒与及十二分响亮的声响之中，明确感受到Aquila那身上非采用金属物料制作的3路3单元，在声音的本质上除了全无丁点晦暗；反之，更具有金属音盆与震膜单元的细致光芒；而又没有金属音盆与震膜的硬质感。从这看来，Rockport设计的崭新中音以至低音单元的质素确实非凡!我绝对有理由相信，这是Altair与Aquila的声音能取得突破性成就的主要关键。
Aquila重播“Jazz Variants”，Dire Straits“Sultans of swing”CD的时候，虽然敲打cymbal发出的金属昧相当浓烈，既通清细致，亦开扬通透，空气感浓烈，抽鼓声快速刚劲结实，硬桥硬马式HiFi音效绝对紧张刺激，但始终欠缺一种如置身现场的亲切感及从容感。下半场明哥打碟选播的一张45转Crystal Clear Records出品的直刻录音敲击乐黑胶碟“Charlie Byrd”，那套drumset、结他、低音大提琴、长笛，每一种乐器都生猛活泼，音乐如在眼前演奏般亲切，气氛热闹，动态之凌厉与刚劲简直，现场一样』，瞬变速度之快与抽鼓时从容不迫的澎湃动力感令我心花怒放。低音厚实而不带隆隆箱声或boomy肥大感，绝非one note bass，令上半场听到的CD声显得虚假及明显带有一种不自然的压缩感，今回是我第一次感受到七十年代45转直刻录音黑胶碟的真正威力，那种生龙活虎的动态感完全没有虚假与压缩感。我听过dCS示范DSD录音与24bit／192 KHz PCM录音的母碟(使用录音室的dCS专业器材同步录音)，虽然十分Hi Fi清劲，但论『现场真实感』仍然不及今回听到的Aquila播此直刻录音黑胶碟，除了无敌的Clearaudio旗舰盘臂头组合外，WaVistream胆唱头放大器及VTL旗舰胆沟石前级和S400大功率立体声功放亦立下大功，把Aquila的潜力尽情发挥。作者: rock 时间: 2008-12-24 11:28
听The King\'s Singers唱“Seaside Rendezvous\'’和“American Pie”(CD)，不错是数人头式的精准结像力，口型够细，排位有前後高低，温暖的歌声尾音咬字清晰，但始终仍带多少罐头味。但播“DUETS”原版LP 中的Jennifer Warnes唱“Ballad Of the runaway horse”，那才是感人肺腑、亲切实在如真人在眼前的歌声，Jennifer中气十足的唱功与真挚投入的感情，不是迷人而是迷死人，是具有杀伤力的，令我产生强烈的冲动想行上前拥抱她!Aquila让我能清楚分辨出两种人声的真实感，反映出它没有加入自己的声底(渲染人声)，其monitor级的个性能如实重现出音源及录音的庐山真貌。
听Gene Bertoncini弹“The shadow Of your smile”CD，那支acoustic结他具有强烈的弦线拉力感，勾与弹弦线的大小力度变化与微弱颤音也交代清晰，但听来带紧张感而欠缺relax的从容度。Chet Atkins弹“Yesterday”(CD)也是欠了甚么似的，总之淡而无味；但明哥播的“Sails”LP，Chet Atkins那支结他就『和味』无穷，天空海润的音场，全无数码声，成个人舒服晒!觊声到难以形容。
试听La Bamba：The O-zone Percussion Group，一开声我已打个突，Aquila所重现的音场竟然可以如此壮丽，La Bamba的敲击乐合奏，节奏威与力度，极度雄运强劲，演奏者们的技巧挥洒自如，合作无间，环环紧扣，论乐器质感、动态瞬变，都是物理上最完美的演绎，是 CD数码软件的极限。听Rock&Roll音乐，TheVery Best Of Dire Straits，一曲Sultans of Swing，众人听得投入，不自觉地脚印印，Rock得够味，Rock得过瘾，我相信就算连职业Band友听到也会大呼小叫地说『无得顶』。再听4D录音 Stravinsky—The Firebird，芝加哥交响乐团演奏，L’Oiseau de feu组曲第十三首，火力最猛最爆棚的一段叫3寸低音单元的威力有机会显示，大鼓的气势有如置身现场，音场伸展完全超越房间的限制，营造出一个接近一比一的场面，庞大的空间感，演奏厅内的残响折射，全部都明确的交代，此碟我己听过很多遍，但音乐内容讯息之多，我还是头一次听到，足以威受到VTL顶班前後级的强大分析力，Aquila的监察能力更是绝对值得一赞再赞，估不到原来这样Hi End的声音只是一个热身的开始，更好的继续有来。作者: rock 时间: 2008-12-24 11:29
听了个多小时的CD音乐，是时候见识一百万圆级LP模拟组合，Clearaudio Statement加Goldfinger Diamond MC头，听Sails：Chet Atkins的结他音乐，乐器结像完全无懈可击，结他是一比一，但是连细小的乐器口琴也可以做到一比一，更可以同时间清晰地层现结他与口琴的体积大小，而且能完美地交代，实实在在的现场空间，就在我眼前出现。听Charlie Byrd direct disc recording大碟，鼓手Wayne Phillips的演奏，活生生的血肉感，生龙活虎的节奏，使听者内心有热血沸腾的感觉，音乐气氛浓烈，一曲完了，听者会情不自禁地拍掌叫好。听 Carol Kidd的Nice Work，side one第一首Nice Work If You Can Get it，听完了之後，我有一种非常特别的感觉，原来现在才是Carol Kidd真正面目。在完全没有数码或up-sampling的因素存在，Carol Kidd的歌声是那么自然好听，充满著对音乐的热诚，亲切得令人感动，是令人感到难以自拔的感染力。听经典LP大碟Duets，side two的Gone WithT he Wind及Over The Rainbow，Rob Wasserman的提琴音色扣人心弦，感情表露无遗，有著压倒性的说服力，Jennifer Warnes及Cheryl Bentyne的歌声也从未像现在这般充满著摄人的女性魅力。LP的终极实力，就算用四十多万圆的数码讯源，也是无法与之相比。