极品人生

标题: 大家听过这套强悍的唱片吗？ [打印本页]

作者: shinelb 时间: 2010-8-3 09:29
标题: 大家听过这套强悍的唱片吗？
本帖最后由 shinelb 于 2010-8-3 10:33 编辑

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作者: shinelb 时间: 2010-8-3 09:30
阵容：
作曲：约翰尼斯.勃拉姆斯
指挥：卡雷尔.安切尔
演奏：捷克爱乐管弦乐团
小提琴演奏：约瑟夫.苏克(Double Concerto)
大提琴演奏：安德烈.纳瓦拉(Double Concerto)
录音档案:
1967.6.5~7 (Symphony No.2),
1963.9.30~10.1(Double Concerto)
于布拉格德沃夏克大厅

作者: haskil 时间: 2010-8-3 09:30
S兄说的强悍作何解释呢？

作者: shinelb 时间: 2010-8-3 09:35
本帖最后由 shinelb 于 2010-8-3 09:58 编辑

我觉得阵容很强大啊！

这个勃2即使不是最最完美的演绎，但她绝对是目前所有算得上“完美”的演绎中的一个。

勃拉姆斯双重协奏曲有三位大师配合演出。担纲小提琴的是安老的挚友，捷克小提琴大师约瑟夫.苏克，

大提琴则由法兰西学派的代表人物安德烈.纳瓦拉操刀。由其纳瓦拉的唱片很难找。

安老担任音乐总监时期的捷克爱乐代表了同时代对捷克音乐的最权威的演绎与内在精神的体现。

当然，作为将捷克爱乐打造成世界级乐团的他所具备的能力绝非仅此而已，能够听到的勃拉姆斯作品选集就能很充分地说明这一点。

作者: jinlei 时间: 2010-8-3 09:49
一个超棒的乐团,很好的录音场地(DVORAK大厅一建立起来就是后来捷克爱乐的老家，几乎所有的演出都是在这个大厅完成的，SUPRAPHON的所有录音也基本都是在这个大厅内完成，因为SUPRAPHON公司有政府背景，所以他们有权把这个大厅作为录音场所，这是其他一些如HMV DECCA公司所不能有的待遇。DVORAK厅如果作为单独的演出场所规模偏小但是作为录音场所又显得比较开阔这样就造成出来的声学效果既有现场演出的回响又避免了单独录音室厅的狭窄的音场，并且在当时录音技术落后的年代又可以克服大型场地造成的聚焦不集中的情况，是特别适合录音的声效场合。DVORAK大厅属于捷克政府，和属于布拉格市政府，每年举行布拉格之春开幕式的SMETANA大厅一样，是捷克人民心中的音乐圣地。),加上三位大师,确实很强捍呀!

作者: haskil 时间: 2010-8-3 09:56
4# shinelb
说到纳瓦拉，的确很强悍，俺有一套他拉的大无，精彩呀！

作者: shinelb 时间: 2010-8-3 10:03

4# shinelb
说到纳瓦拉，的确很强悍，俺有一套他拉的大无，精彩呀！
haskil 发表于 2010-8-3 09:56

纳瓦拉的大无是四骑士中最难买到的。

作者: shinelb 时间: 2010-8-3 10:22
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作者: shinelb 时间: 2010-8-3 10:27
捷克民族的历史是一部辛酸的血泪史，大师与捷克爱乐的合作注定也不能善始善终。

1968年的春天，捷克政治改革迎来了关键时期。大师当然也和广大捷克人民一样对社会主义民主的春天充满热切的期盼.但是当8月随着苏联坦克开进布拉格,改革派被集体大清洗，捷克政府彻底沦为苏联的政治傀儡。Karel Ancerl心中美好的梦想顿时被无情的现实击得粉碎。

1969年5月28日，在最后一次与捷克爱乐的演出之后，大师悲愤地远走加拿大，从此与自己深恋的祖国生死相隔。。。这部作品已经不再局限于单纯的抒情————在这不屈的乐曲声中中我们都能清晰地听见一颗爱国赤子之心坚定的心跳声。这看似微弱的心跳声可以冲破一切强权，势不可挡！

作者: shinelb 时间: 2010-8-3 10:32
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作者: jinlei 时间: 2010-8-3 10:34

捷克民族的历史是一部辛酸的血泪史，大师与捷克爱乐的合作注定也不能善始善终。

1968年的春天，捷克政治改革迎来了关键时期。大师当然也和广大捷克人民一样对社会主义民主的春天充满热切的期盼.但是当8月随着苏联 ...
shinelb 发表于 2010-8-3 10:27

Karel Ancerl和捷克爱乐的我的祖国更能代表他的心声!

作者: Roseknight_gao 时间: 2010-8-3 10:35

4# shinelb
说到纳瓦拉，的确很强悍，俺有一套他拉的大无，精彩呀！
haskil 发表于 2010-8-3 09:56

锁定YLJ目标

作者: jinlei 时间: 2010-8-3 10:46
本帖最后由 jinlei 于 2010-8-3 10:58 编辑

纳瓦拉的大无是四骑士中最难买到的。
shinelb 发表于 2010-8-3 10:03

提到法兰西学派,在二十世纪下半叶法国大提琴家中，保罗.托特里埃的艺术品格鲜明，他的演奏风格具有典型的学院派特征，如音色浑厚柔和、细腻准确，运弓稳健，作品整体规整等等。有时间可以再听听他的大无.我觉得很犀利.可能他自己的东西少了点,学院派嘛!每次听感觉不一样.

作者: shinelb 时间: 2010-8-3 11:02
本帖最后由 shinelb 于 2010-8-3 11:05 编辑

（以前写的，仅供参考，今天再听也许有不同感觉，呵呵）各有所好吧，我比较喜欢詹德隆，我不太喜欢托特里埃。詹德隆的风格介于斯塔克和富尼埃，适当、稳重、雅致。虽然托特里埃指导过杜普雷，也是我们中国人的好朋友。他来过我国访问。但我不大喜欢他的大无，他的埃尔加我倒觉得可以。

在法国四骑士里，相比富尼埃，我更喜欢詹德隆。“毛利斯·詹德隆（1920--1990 ），法国大提琴家、指挥家。1920年12月26日出生于法国尼斯，1990年8月20 日在法国逝世。詹德隆在尼斯与巴黎音乐学院接受音乐教育，第二次世界大战后以独奏家身份在欧美旅行演出，获得广泛好评。1945年首度在伦敦演出普罗科菲耶夫大提琴协奏曲。詹德隆经常在法国和德国举办大师班。1970 年任巴黎国立音乐学院教授。1971年到1972年担任伯恩茅斯交响乐团助理指挥。1984年到上海讲学和演出。是中国人的好朋友，象托特里埃一样，同样值得尊敬。”詹德隆的大无同样很优雅，轻灵，流畅自如，细节丰富。但相比富尼埃要朴素。整体布局也比较均衡，属于比较扎实耐听的类型。总的来说，詹德隆水准属于一流高手之列。但也有人说他的大无内涵不够深刻，见仁见智了。他在菲利普的一系列录音都相当出色。

通过长期的聆听，细心的比较，我现在越来越不喜欢托特里埃的版本，尽管他是一位优秀的大提琴家。当然，个人的喜好是很主观的。我会引用一些托特里埃的客观生平资料，有助于大家对这位大提琴家的认识和理解。其实，我是很钦佩托特里埃的。“法国巴黎的学院派大提琴名宿保尔.托特里埃。他出生于法国巴黎一个音乐世家，就学于巴黎音乐学院。1930年获得大提琴比赛金奖。托特里埃的演奏风格具有典型的学院派特征，如运弓稳健，演奏作品整体风格规整。中国的大提琴演奏家们对托特利埃充满了崇敬和感激之情，因为他在上个世纪的八十年代来华讲学，令我们大开眼界.保尔·托特利埃是位浪漫主义音乐家，他以极大的热情全身心地投身于艺术中，完美的体验和卓越的技艺形成了他独具特色的人格魅力。”托特里埃曾说过一句名言：“在每个乐句中寻求理想的弓法，是每位大提琴家终生面临的挑战。”在法国四骑士里，我没有纳瓦拉的唱片，其余三人中，不大喜欢富尼埃和托特里埃，一个过于华丽，一个过于朴素单调，而詹德隆的风格处于两人之间，所以最喜欢。托特里埃的版本给人有些单调乏味的感觉，缺乏詹德隆和富尼埃的优雅，显得过于朴素，也许这是他的风格吧。他的乐句处理也显得干涩。乐句之间也显得不够流畅。这是我目前的主观听感。当然，他的版本比很多人还是要强。虽然不喜欢他的大无，但这不影响我对托特里埃的尊敬，因为他的高超技艺和修养；因为他和中国人的深厚友谊；更因为他培养了杜普蕾这样优秀的大提琴家。

作者: shinelb 时间: 2010-8-3 11:03
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作者: shinelb 时间: 2010-8-3 11:03
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作者: Roseknight_gao 时间: 2010-8-3 11:09