极品人生

标题: 肖斯塔科维奇第十三交响曲“娘子谷”版本比较 [打印本页]

作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:13
标题: 肖斯塔科维奇第十三交响曲“娘子谷”版本比较
(注:这是我转载我的好朋友阿波利奈尔先生的一篇强贴,供大家学习参考)肖斯塔科维奇的所有作品中,《第十三交响曲》一直是我所最喜爱的。因为我同时也极喜欢叶夫图申科的诗文(虽然现在差一些了)。新到这个坛子,小学三年级生发点东西升级。下面提到的工藤庸介先生的评定,指的是老肖著名收藏家工藤庸介先生在他的网站上给出的评级,五星为满分。下面用到的图有的也摘自这个网页。
网页是:
http://develp.envi.osakafu-u.ac. ... ch/work/sym13e.html

一半左右的图来自我所下载的ape里面的图。感谢原扫描者共享音乐和图,尤其是Img的发盘大户总书记老严

作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:15
JANSONS,ALEXASHKIN,Chor des Bayerischen Rundfunks, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks ,2005, EMI 7243 5 57902 2 4

这个恐怕是目前最新的录音了。在听过这个录音之前,对Jansons指挥的肖斯塔科维奇印象很不好,感觉声音拖沓揉腻,不过这张唱片倒是让我对他有点刮目相看。虽然乍一听仍然是那种让我不怎么舒服的和声,但却是越听越觉得有嚼头,很多地方处理得非常新颖。第二乐章唱到“и - тю-тю!”的时候,合唱队的处理让人想到了Sir Simon Rattle的贝九末乐章——拖长的尾音突然一个加强收束,效果都异乎寻常的漂亮。Alexshkin的表现也一如既往的优秀,不过由于Jansons的基调定得比较拘束,他的表现就没有在Barshai的版本中那么高亢。比较可惜的是EMI的录音,总体效果很有些发闷,导致整个效果大了些折扣。总的说,个人以为这个版本对这部交响曲做出了全新而卓越的诠释。不过,正因为这是“全新”的诠释,似乎并不为很多行家所接受,例如,工藤庸介先生地评价就低得惊人:3星半,不及格。

个人评定(五星为满分):4星半

工藤庸介先生的评定(五星为满分):3星半


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作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:19
2,KONDRASHIN,GROMADSKY,State Academic Choir & Yurlov Russian Choir ,Moscow Philharmonic Orchestra, 1962

如果首演确实没有留下录音的话,这个就是最早的一个录音了:1962年12月20日的现场,也就是第十三交响曲首演后的两天,第二场演出。第十三交响曲的首演是如何的惊心动魄和激动人心已经广为人知了——参加了首演的美国苏联音乐专家博里斯·舒瓦茨在他的杰出著作《苏俄音乐与音乐生活》的下卷有精彩的描述。简单的说,由于叶夫图申科控诉反犹主义的诗篇《娘子谷》,该交响曲受到了苏联当局的强大压力。 最终导致该交响曲上演两场后就被软封杀——即便诗人已经被迫同意对《娘子谷》作部分的修改。关于这一幕的更详细的情况,可以参见这篇文章:
http://v7.wunderhorn.com/article/article.php?meta_id=2740&hl=%C0%EE%BC%D1%C2%D7

演绎方面,感觉当天Gromadsky并不是很在状态,考虑到他是临时顶替临阵脱逃的聂契派罗,表现有瑕疵也是可以理解的。总的说,开头两个乐章Gromadsky有些紧张,很多地方声音明显不是太正常——例如第二乐章的开头,不过越到后面,Gromadsky的表现越精彩,某乐章堪称完美。Kondrashin的乐队和合唱队表现出了极高的水平,不次于后来的录音室版本,很多地方让人拍案叫绝。在对曲目的处理方面,这个版本和67年的有很大不同,这从两个版本的时间就可以很容易的看出:
62 I: 14'59", II: 7'48", III: 11'06", IV: 10'30", V: 12'03"
67 I: 13'38", II: 8'05", III: 10'50", IV: 9'50", V: 11'41"
不过总的说是属于同一个大方向。

在录音方面,声音比想象的好相当多,绝对是可以接受的范畴,而且没有67年的音色突然变动的问题。

这个版本除了其历史价值以外,最大的看点在于使用原版歌词。由于当局的压力,在头两次演出后,Yevtushenko被迫对第一乐章的歌词作了修改,虽然诗人坚持说,“我写了这些诗句是为了保住这部交响曲,我是对的。我知道如果我不这样做的话,那么一部伟大的杰作可能就会从人们的视野中消失。”不过,这个决定并没有改变这部作品被软封杀的命运——接下来的数年这部作品的演出寥寥。因而,Kondrashin的另外几个版本(除了晚年和巴伐利亚广播在飞利浦的录音)使用的歌词都是修订版。虽然67年的诠释惊天地泣鬼神,不过,听着不合拍的歌词仍然让人很不舒服。

我的评定:5星
工藤庸介先生的评定:4星半



这个录音以前Russia Disc发行过,封面酷毙,不过已经绝版。
现在Venenia重新发行,既有单张,也在Kondrashin的交响曲全集中作为BONUS发行。

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作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:20
3,BARSHAI,ALEXASHKIN,Choral Academy Moscow ,WDR Sinfonieorchester, 2000 Brilliant 6324

Barshai这个版是我听过的个方面都最接近于完美的版本。指挥的处理颇有说服力,乐队、独唱、合唱团也都表现卓越。俄国的合唱队唱起来就是正点。个人一直觉得十三交响曲有若干地方属于陷阱——很容易处理得很糟。例如第二乐章的开头,10个人有7个弄得恶俗不堪,最糟糕的听起来又如牛叫。不过这个版本却很高明的把这些地方处理过去。另外,录音好得出奇。

我的评定:5星
工藤庸介先生的评定:4星


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作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:22
4,SLOVÁK,MIKULÁS,Slovak Philharmonic Chorus ,Ladislav Czech-Slovak Radio Symphony Orchestra 1990 Naxos 8.550630

中 图 甩 货 的 时 候 弄 了 一 套Slovak的全集,买的时候比较激动,因为当时我手上还没有一套全集。不过买回来一听这个13交响曲,当即就后悔万分:实在是烂透了。Mikulas超级做作的变幻着他的音色,只不过我没有任何感动,只是觉得恶心的要死。尤其是第二乐章开头,真不知道他那牛叫声当时在录音棚的其他人是怎么容忍下来的。Slovak的乐队也根本没有体现出多少素养,整个就是个不入流的乐队,合唱队也干得要死。
另外一个让人难以容忍的是,1989年的录音居然使用的是修订版歌词,真是让我听到的时候感觉时空错乱。就是在苏维埃社会主义联盟,最迟到1985年罗日杰斯特文斯基的录音,已经使用原版歌词。如果说,Kondrashin67年使用的修正版歌词还让人多少能够产生一些历史的联想的话,Slovak的这一选择,在我看来就只能证明他对这部作品的无知了。

我的评定:3星
工藤庸介先生的评定:4星

企鹅唱片指南对Slovak版本的评论:
斯洛瓦克的NAXOS版为粗糙的合唱所累,偏紧的平衡也无济于事,但一旦习惯了这种粗犷,还是有许多值得鉴赏之处,如米库拉什这位坚定(!)而有特色(!)的男低音。可惜,斯洛瓦克将最后一个乐章的“小快板”在温和的开篇之后解读的太快了,以致听起来似乎轻浮而浅薄,不过发干的录音居然能颇有气氛地捕捉到弦乐的“极轻”。

企鹅评定:2星(三星满分)

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作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:23
5,JÄRVI,KOTSCHERGA, National Male Choir of Estonia,Gothenburg Symphony Orchestra ,1995, DG 449 187-2

Jarvi指挥的Shostakovich是我特别欣赏的,不过这个十三交响曲倒是非常差。很奇怪为什么Jarvi会选用Kotscherga来唱这部曲子而不是和他的老搭档Leiferkus。Kotscherga把一切弄得乱七八糟,声音近乎鬼哭狼嚎。要找一个第二乐章开头恶俗指数最接近Mikulas的,显然非Kotscherga莫属。第四乐章Kotscherga哭天喊地,实在是让人大倒胃口。不过Jarvi和他的乐队保持了很高的水平,总算是稳住了基本面。

我的评定:3星半
工藤庸介先生的评定:4星


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作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:25
6,HAITINK,RINZLER,Gentlemen from the Choir of Concertgebouw Orchestra, Amsterdam ,Concertgebouw Orchestra, Amsterdam

Haitink整套Shostakovich的处理都是别具一格的。他的音色总是让我想起西伯利亚的冰川——宽广坚毅,这个13交响曲把这些特点发挥得淋漓尽致。Rinzler的色调有些女性化,或者说有些软,因而更多地挖掘的这部作品弱者控诉的部分,尤其是第一乐章的“安娜·弗兰克”那一段,唱得极有杀伤力。不过反过来吹毛求疵的说,Rinzler软得有点过,听起来略微有点怨妇的味道。乐队和合唱队的表现无可挑剔,录音极好。总的说,这个版本演出了自己独一无二的特色,绝对是不容错过的。

我的评定:5星
工藤庸介先生的评定:4星半

企鹅评定的话是:海廷克演绎肖斯塔科维奇作品时常有的那种残酷的直率非常适合《第十三交响曲》,尤其是在漫长的第一乐章柔板中——其标题“娘子谷”就当作整部作品的付标题。在叶夫图申科创作的五段歌词中,首段即大胆地抨击了俄国的反犹太主义,确立了海廷克演绎整部作品严厉冷峻的格调。另茨勒那华丽、赋予共鸣的低音在音乐上是极好的,但与海廷克相配则不够契合与活跃。最后乐章的解决,以优美的笛声围绕着一首关于伽利略和“伟大”的讽刺的诗歌。从而漂亮地完成。极为辉煌饱满的音质,在本系列中亦属佼佼者。
企鹅评定:三星


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作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:29
7,KAMU,STOROJEV, Men of the CBSO Chorus, City of Birmingham Choir, and University of Warwick Chorus City of Birmingham Symphony Orchestra ,1987, Chandos CHAN 8540

Kamu这个版在速度上是很有意思的:第1、2、5乐章的速度是所有(以工藤庸介先生提供的24个版本为样本)演绎中最慢的,而3、4两个乐章则是中等的速度。这样的处理对第一乐章是极大的考验,Kamu很好的解决了这个问题,每一声都处理得很扎实,这样的确把这个乐章的“安魂曲”氛围烘托得特别到位。伯明翰表现出了Rattle时期的那种凌厉的弦乐,听起来层次感非常好。特别值得一提的是合唱队,相当漂亮,干净有力。合唱的声音比较接近Haitink的合唱队风格,而独唱则是标准的俄国老粗。这种组合好的方面是合唱与独唱的对比特别鲜明,类似于不同的角色的对话,而坏处则是氛围的不统一——尤其是在乐队的风格接近合唱的情况下。Storojev的水平和特色我觉得唱这部作品差强人意,既有及其精妙的地方,也有平庸之处。

我的评定:4星半
工藤庸介先生的评定:4星


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作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:31
8,SHALLON,SHIRLEY-QUIRK,Städtischer Musikverein zu Düsseldorf ,Düsseldorfer Symphoniker ,1991 ,Koch 3-1393-2 H1

Shallon的这个版本吃录音的亏比较大——一首先是合唱的声音明显偏小,另一方面声场也不平衡。演绎方面倒是有些有趣的地方。例如很难处理的第二乐章开头,Shirley-Quirk采取了一种快速跳跃的办法——这个乐章一直保持了这种处理方式。不过可惜试验并很不成功,因为每一个音都没有咬住,更多的使我感觉匆忙和滑稽,而不是“幽默”。整部作品Shirley-Quirk频繁把音弄断,很打断思维的连续。另外,封面用的是马雅可夫斯基的一幅画,看起来倒是有点意思。

我的评定:3星半
工藤庸介先生的评定:3星


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作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:32
9,ORMANDY,KRAUSE, Male Chorus of the Mendelssohn Club, Philadelphia , Philadelphia Orchestra, 1970 ,RCA

Ormandy这个录音录于1970年1月21日和23日,是西方的第一个录音。根据资料,Ormandy指挥这部作品的西方首演也是在1970年1月,不过这个录音并不是西方首演的现场。原版的LP和后来日本出的Oramndy纪念系列封面非常酷,如图示,最上面的红字写的是:“BANNED IN RUSSIA! FIRST RECORDING IN THE WESTERN WORLD”,黄字部分写的是:“The courageous "Symphony of Protest" by two of the Soviet Union's most important angry men. A major work, of and for our time.”除去62年12月20日的现场录音以外,这是第一个使用原版歌词的录音。
在演绎方面,应该说没有什么大的问题,不过让人特别激动的地方也不多。Krause发“Р”很不怎么样,明显就是挂着“Д”往上走的。录音很好。

我的评定:4星
工藤庸介先生的评定:4星

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作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:35
10,ROZHDESTVENSKY,SAFIULIN, RSFSR Russian Chorus , USSR Ministry of Culture Symphony Orchestra, 1985 ,
Rozhdestvensky和苏联文化部合作的肖斯塔科维奇绝大部分好的难以置信——无论演绎和录音都无可挑剔。对这部分录音,我只有检讨我的语文水平低,找不到配得上它们的形容词。不过这个十三交响曲,在我看来是极大的败笔。Safiulin和合唱团的处理非常奇怪,而且和Rozhdestvensky一贯的风格相去甚远。Rozhdestvensky的强对比、夸张的鼓号是其卖点,但是Safiulin唱得非常拘谨,Rozhdestvensky给他伴奏的时候乐队声音也拘谨的出奇。而一到乐队间奏的时候,Rozhdestvensky像是憋了很久一样,鼓号齐鸣。给我留下的感觉就是没有章法。另外呢,我对Safiulin和这个合唱队的声线很不感冒。同样的问题还包括Safiulin与Rozhdestvensky合作的其他曲目——例如《英国诗人所作的六首浪漫曲》、《普希金四首独白》和《普希金四首浪漫曲》,14交响曲倒是要好一些。

我的评定:3星半
工藤庸介先生的评定:5星

企鹅唱片指南如是说:
罗日杰斯特文斯基的Olympia版录音粗旷而直接,有地道的俄国风格,还有非常俄罗斯化的合唱和独唱家助阵。第2乐章“幽默”演奏的不及那些完美的版本(如马克西姆·肖斯塔科维奇),也不总是像其他版本那样干脆利落。

企鹅评定:2星





作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:35
11.SINAISKY,LEIFERKUS,Leeds Festival Chorus & Huddersfield Choral Society ,BBC Philharmonic ,1998, BBC BBCP 1002-2

1998年8月21日在Royal Albert Hall的现场。买这个录音之前是很期待的,因为Leiferkus是现时我最欣赏的唱Shostakoivch的男低音。而Sinaisky给我的感觉也很不错——他指挥的季先科第二小协和肖斯塔科维奇的《牛虻》都很好。如果没有变化的话,Sinaisky现在是BBC Philharmoic和Russia State Symphony Orchestra(就是以前Svetlanov的那个团)的总监。而今年,Leiferkus将和Tomas Sanderling将在DG录制一张由季先科配器的肖斯塔科维奇歌曲集。加上以前他和Jarvi、Skigin、Masur的合作,他基本录全了Shostakovich的男低音作品。
不过听后感觉比较失望,其一是录音很差,很多细节没有捕捉到,Leiferkus的很多优点没有听到。第二Leiferkus本人的状态也不好。最后,Sinaisky的诠释很多地方过于草率,匆匆的就过去了。例如第一乐章,Sinaisky的速度仅次于Kondrashin的67版和飞利浦版,不过在Kondrashin那里,听到的是一气呵成,气壮山河;而Sinaisky这里我只觉得来也匆匆,去也匆匆。
不过即便如此,Leiferkus就是Leiferkus,唱起来就是闲庭信步。
最后再说一句,录音实在糟糕。很多东西都听不到。

我得评定:3星半
工藤庸介先生的评定:3星半

另外,这张碟上的1812倒是不错,最后的炮声很舒服。






作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:36
12,PREVIN,PETKOV, London Symphony Chorus,London Symphony Orchestra, 1979, EMI 7243 5 73368 2 6

Previn的Shostakovich历来是很优秀的,这个双张的10和13都是极出色的演绎。记得有段时间听Sho10极没有感觉,闲得没事把Previn的弄来放着玩,结果被一下抓住,连听两遍。
这个13交响曲保持了Previn一贯的特色,一听就是Previn制造。Petkov是很好的男低音,有足够的能力应付这部作品,不过比起合唱队的卓越表现,Petkov显得有些简单粗犷,有点蛮干。合唱队唱“Сюда идут?”和“Интернационал пусть прогремит”的时候,实在是震人心魄。录音自然是没得说的。

我得评定:4星半
工藤庸介先生的评定:4星半



顺便说,这是我的第一张sho13 CD。







作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:37
13,ROSTROPOVICH, GHIUSELEV, Men of the Choral Arts Society of Washington, National Symphony Orchestra,1988,Erato WPCC-4764

Rostropovich这个版本的乐队实在不怎么样。Ghivselev咬字是我听过的最用心的,每一个音都咬得清清楚楚,没有糊弄过去的时候。不过也就听他的漂亮的俄语了,处理上实在没有什么亮点。在Rostropovich的全集里面,这个13交响曲是很平庸的那一类。

我的评定:3星半
工藤庸介先生的评定:3星半







作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:38
14,SOLTI,ALEXASHKIN, Chicago Symphony Chorus, Chicago Symphony Orchestra ,1995, London POCL-1551

这个录音是Solti最后的几个录音之一。唱片背面标明:“This recording is released to coincide with the commemorations marking the 50th anniversary of the end of World War II . Uniquety Shostakovich's music is introduced by recitations of the Yevtushenko poems.”这个录音一个有趣的地方是加入了Sir Anthony Hopkins朗诵的Yevtushenko的这五首诗篇,使用的是George Reavey的著名英译本。
最有趣的在于诗歌朗诵和音乐的分布,并不是把朗诵一起放在开头,而是分散开来,其音轨信息如下:
1 "poem: babi yar (yevtushenko)"
2 "i - adagio: babi yar"
3 "poem: humour (yevtushenko)"
4 "ii - allegretto: humour"
5 "poem: in the store (yevtushenko)"
6 "poem: fears (yevtushenko)"
7 "poem: a career (yevtushenko)"
8 "iii - adagio - in the store"
9 "iv - largo: fears"
10 "v - allegretto: a career"
由于13交响曲的后三个乐章是连续演奏的,所以后三篇诗歌连续朗诵。这种分布我是不欣赏的,因为我更希望能连续的听音乐,毕竟不是每次我都有兴趣去听英文的朗诵。再说Sir Anthony Hopkins的朗诵也很不怎么样,个人以为和原诗的精神相去甚远,企鹅唱片指南所说的“拿腔拿调”相当一针见血。

Solti的演绎其实还是有其特色,比起他演绎的其他Shostakovich交响曲——例如5、10、15,这个13算是比较优秀的了,不过和那些经典的版本比起来差距还是比较显而易见。Alexsashkin的表现也比他新世纪的两个录音要差,比较急于求成而显得忙乱。

唱片的封面是1968年在娘子谷建成的纪念碑。

我的评定:4星
工藤庸介先生的评定:4星

企鹅唱片指南的评定:
尽管乔治·索尔蒂爵士制作于芝加哥的现场录音优雅而精美,却还是缺少作品所必需的朴实无华,它过于“讲究”。而且在前三个乐章开始之前由安东尼·霍普金斯爵士朗诵英语译文的诗歌并不成功;朗诵着同样有些拿腔拿调。就是Decca录音在其音色与力度变化范围以及音质方面也比不上同一个品牌的海廷克版。

企鹅唱片指南评定:2星。





作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:39
15,KONDRASHIN,EIZEN, Bass Group of RSFSR Russian Chorus,Moscow Philharmonic Symphony Orchestra ,1967 ,BMG-MELODIYA 74321198422

Kondrashin留下的若干13交响曲的录音里面,这个67年的录音棚是流传最广的——几乎所有的Kondrashin的交响曲全集都是采用的这个录音。这个版本已经成了13交响曲的招牌和样板,整个演出辉煌灿烂,气势蓬勃。不过一般很少被注意到的是,这个录音也是最快的一个录音,即便分乐章看,124乐章也是最快的,而剩下的两个乐章,第三乐章也仅比Sinaisky的版本略慢,第五乐章仅比Slovak的录音略慢。在这种高速的运动中,Kondrashin和Eizen居然把每一个细节都表现得淋漓尽致——无论是恐惧、愤怒、渴望、幽默还是大无畏都一览无遗。更难能可贵的是,这一切都是非常顺畅和自然的表达出来,没有任何人工的痕迹。Eizen的独唱毫无疑问是所有独唱里面最漂亮的,我是很难想象能有比他更适合唱这部作品的男低音——当然,Shostakovich最初钦定的Boris Gmyria应该更好,不过他放弃了。Shostakovich曾经说过,“在我的交响诗篇里,傻瓜新的男低音是没用的。”在我听过的录音里面,“傻瓜型”的男低音的确不少,例如Ghiuselev、Safiulin——至于Kotscherga、Mikulas之类简直就属“白痴”。本来我觉得Rozhestvensky、Jarvi的Shostakovich都是神品,可惜他们的13交响曲都被傻瓜般的男低音打回人形。而Eizen是我听过的最有智慧的男低音——也是最有实力的一个,只有他能够把各种情绪都恰如其分的表现出来。
这个版本的问题主要是两点:其一是使用的修正版歌词。不过在67年,如果不使用修正版歌词,这个录音根本就不会留下。虽然Yevtusheko对歌词的改动并没有改变这部作品被查禁定命运而广为人所诟,但是,能够因此留下这个67年的录音,我觉得已属值回成本。其二是录音有瑕疵,音色有时会突然变动。不过客观地说,录音的效果是很好的。

我的评定:5星
工藤庸介先生的评定:5星

企鹅唱片指南的评语:
《第4》、《第13》、《第14交响曲》在康德拉欣的棒下给人以最强烈的印象……《第13交响曲》1967年的版本有一种可信之感、令收藏者觉得强烈需要。
企鹅评定:3星


另:Venezia全集里的这个录音效果比BMG的要好,音色变动的问题减少了许多。


在我个人看来,Kondrashin一生的最高成就就是67年的这个13交响曲。对于这个版本,任何的词汇都显得苍白无力,终极版本。




作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:40
下面的这些碟我都没听过了,纯属介绍性质。
16,SHOSTAKOVICH,MIKULÁS,Male Choirs of the Philharmonic Choir and of the Kühn Mixed Choir, Prague Symphony Orchestra ,1995 ,Supraphon SU 0160-2 231

1995年2月1日的现场。这个版本在唱片界的评价非常高,例如企鹅唱片指南就推为小肖指挥其父录音里面最优秀的。从阵容看我对这个录音的质量很有怀疑,Mikulas89年的表现实在是太震撼了,无法想象6年之后能有什么质的飞跃。不过或许当年是遵循Slovak的主意也不一定。封面很漂亮,比较刺激购买欲。

工藤庸介先生的评定:4星半

企鹅唱片指南评语:
马克西姆·萧斯塔科维奇的Supraphon版本,其音质之清晰逼真到了连不相干的噪音都能听见的地步,有一种威胁性的气氛,是他所录制的乃父的交响曲中最好的一个:在真切的音响的帮助下,他聚精会神地把握住每个乐章,在杰出的捷克低音彼得·米库拉什独具特色的歌声帮助下更上一层楼——个性化的程度甚至超过了歌唱家Naxos的录音(不知道是不是好事)。第2乐章“幽默”残酷、紧张,他在音乐中表现出一丝狂躁的危险,描绘出妇女们拍成长队的图案来揭示第3乐章中令人颤抖的恐怖。合唱斯拉夫式的音色也完全具备独特的风格,平衡没有过分靠近,这一切使他成为这首感人肺腑的声乐套曲交响曲最令人心悦诚服的版本之一。

企鹅唱片指南评定:3星


Supraphon刚刚发行了小肖的shostakovich交响曲全集录音,明年的主要任务。






作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:40
17,KONDRASHIN,SHIRLEY-QUIRK,Male Chorus of the Bavarian Radio ,Orchestra of the Bavarian Radio 1980 Philips 27PC-54

1980年12月18-19日的现场。三个月后,1981年3月7日Kondrashin临时代替Tennstedt上阵,在阿姆斯特丹音乐厅指挥NDR演奏马勒一的音乐会. 几个小时之后,由于突发的心脏病,他在了饭店房间里过世。这张唱片显然是很让人期待的,Kondrashin曾经说过,作为指挥,他每十年都有很大的不同,而这个录音距离他的上一个67年的录音已经十余年,仅仅是作为晚年Kondrashin指挥艺术的见证,也已是充足的收藏理由。更重要的是,这个录音是他离开苏联后使用原版歌词的录音,标志了这部作品成功首演——被迫修改——恢复原貌的过程。从演绎的角度说,我对Shirley-Quirk有些不放心,毕竟他的声音并不是像Gromadsky或者 Eizen那样的俄式风格,而且他在Shallon的录音里的表现也相当平庸,不过Kondrashin指挥Shostakovich的声乐作品的实力无人能敌,估计应该能调教得很好。

这个录音自从Philips发行LP之后KOCH曾经CD化,不过废盘已久。今年该录音由TOWER CD化,值得期待,不过很难买。
工藤庸介先生的评定:5星

第一张图是LP的封面,第二张图是今年cd化的封面。








作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:41
18, MASUR, LEIFERKUS, New York Choral Artists, New York Philharmonic ,1993 Teldec ,WPCS-4036

1993年1月的现场录音。这张Sho13最著名的地方是加上了Yevtushenko本人朗诵的《娘子谷》。Yevtushenko作为“高声派”的老大,具有超强的朗诵能力。其高超的、引人入胜的、富有魅力的朗诵技巧是使他赢得广大读者的一个相当重要的因素,从这个意义上说,他堪称一位诗歌朗诵艺术家。一个著名的故事是:80年代初,诗人创作了无韵律的自由体长诗《妈妈和中子弹》,由于起初不为某些期刊所接受,诗人决定亲自到苏联七大城市(包括莫斯科、列宁格勒、伊尔库茨克、古比雪夫)的大学生和工人中去朗诵,结果这部长诗被广为传唱,最终获得了1984年度的苏联国家奖金。 当《妈妈与中子弹》在听众中获得极大成功时,有人不以为然地说,“假如Yevtushenko在台上朗读电话号薄,以他的‘朗诵才能’也会博得掌声的。”不过这话也从另一个角度证明了Yevtushenko的朗诵才能。
就我在网上试听到的2分钟朗诵录音来看,Yevtushenko的声音的确是极具魅力,对作品的诠释也极让人震撼。光是为这个《娘子谷》的朗诵,这张唱片就极具价值。

交响曲的部分,阵容非常强大,独唱是我很欣赏的Leiferkus,此人对Shostakovich声乐作品的诠释极有说服力。Masur+NYPO也是很了得的组合了。这张碟我是很期待的。

工藤庸介先生的评定:4星半






作者: shinelb    时间: 2010-12-31 15:42
(全文完)
作者: jeff_3000    时间: 2010-12-31 16:30
呀~~巨著啊~~!
作者: 舟子    时间: 2010-12-31 16:51
康德拉辛和巴伐利亚那张洋垃圾里能找到




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