146.李斯特《旅游岁月》：

当代小提琴大师凡格洛夫在英国伦敦Air Studios/Lyndhurst Hall录制的拉罗《西班牙交响曲》非常出色，我简单介绍一下，这是一张不可错过的演录具佳的小提琴发烧天碟。

凡格洛夫自四岁半开始与小提琴结下不解之缘，五岁时他在故乡新西伯利亚的诺沃西比尔斯克首次登台，十岁时他就赢得波兰维尼亚夫斯基小提琴比赛金牌。1990年，15岁的他在卡尔•弗莱什国际小提琴比赛上获得冠军，从而成为小提琴天皇巨星。在他为Teldec录制唱片的10年中，获得巨大成功，赢得了许多荣誉，如1994年的《留声机》年度青年艺术家和西班牙里特莫年度艺术家两个奖项。1996年，由于录制肖斯塔科维奇和普罗科菲耶夫的第1小提琴协奏曲，他获得格莱美两项提名：年度古典唱片和最佳乐器独奏奖。这张唱片也获得了《留声机》杂志的年度最佳唱片奖。1997年，他录制的肖斯塔科维奇和普罗科菲耶夫第2协奏曲获得了爱迪生奖中的“最佳协奏曲”唱片奖。2000年5月，他和EMI唱片公司签订了专属的录制协议。2003年凡格洛夫和指挥Antonio Pappano以及爱乐乐团录下这张非常出色的《西班牙交响曲》。指挥家安东尼奥•帕帕诺(Antonio Pappano)是一个多才多艺的艺术家，并且是一个杰出的钢琴家。他当时任英国皇家歌剧院音乐总监。

拉罗《西班牙交响曲》，这首作品作于1873年，题献给萨拉萨蒂。它的标题耐人寻味，实际上这是一首小提琴协奏曲。可能是曲中所表现的奇特节奏和旋律以及极其浓郁奔放的西班牙风情，所以拉罗才加上这个标题。这首作品极其华丽，具有醉人的情调。小提琴出神入化的技巧融合在多姿多彩的管弦乐中，内容上也颇具深度。它曾深刻影响过柴可夫斯基，促使他的《D大调小提琴协奏曲》的诞生。这是拉罗的作品中最闻名于世的一部。全曲共分五个乐章，第一乐章是全曲中情绪最饱满和强烈的一个乐章，用奏鸣曲式写成；第二乐章以西班牙圭迪亚舞为基础创作而成；第三乐章是一首轻松的间奏曲，乐曲具有典型的西班牙摩尔音乐风格，那种不多见的刺激性节奏源自摩尔音乐；第四乐章运用斯堪的纳维亚那种梦幻式的、忧郁及内向的语汇写成，乐曲在中段中加入大量炫技性的装饰；第五乐章充满轻松愉快的欢乐情绪，小提琴的技巧在此得到巨大发挥……这部小提琴作品名演很多，首推海菲兹的名版，是一个外冷内热的美妙绝伦的伟大录音。另外，杜梅三星带花的版本也是异常出色。可以说，要有所超越，没有一定胆量是不敢尝试的。

凡格洛夫8岁首次拉《西班牙交响曲》，可以说与这首小提琴作品有缘。在这张唱片中，因为20多年来的不断练习，所以他表现得非常出色。演奏这部作品对技术要求很高，但这难不倒凡格洛夫，这是他的特长。另外，在这张唱片中，洋溢着凡格洛夫火一般的热情。再加上才华横溢的指挥奇才安东尼奥•帕帕诺，水平极高的爱乐乐团，三者擦出了艺术的火花。因此，我们在欣赏海菲兹，杜梅的同时，又多了一个绝妙的选择。在录制这张唱片时，凡格洛夫使用一把1727年的史特拉瓦利名琴。

145.拉罗《西班牙交响曲》：

144.霍尔斯特《行星组曲》。也是已故黛安娜皇妃很喜爱的曲目：

143.平诺克的版本，已绝版：

142.亨德尔12首大协奏曲，非常好听，对后世影响很大。

141.里赫特75年录音相对完美，结构均衡和谐。而57年版是一个情感渐次递增的过程。75年版乐章一开始钢琴和乐队就汹涌而来，极其壮阔雄伟。慢乐章是一个非常迷人的过渡，略显忧郁，但整体情绪还是宽广的。终乐章钢琴和乐队回复激烈状态，其间有具有浓厚挪威民族色彩舞蹈的穿插，最后钢琴和乐队推向高潮。两版比较。各有特色：75年版趋于完美但略显平淡，57年版情绪更生动而有活力。

140.一听钟情的版本：

139.格里格钢琴协奏曲。格里格有点象肖邦。其实，在浪漫派的三大钢琴协奏曲里，格里格是毫不逊色的，另外两大钢协是肖邦和舒曼。格里格的最大特色，也就是他的特质就是他的作品充满诗意，一派北欧的美丽风光。他的钢琴协奏曲非常甜美，壮丽，温馨而感人，当然少不了诗意。他只写了一首钢琴协奏曲，但这足以让他流芳百世。鲁普和普列文的版本是三星带花，演绎非常壮阔瑰丽，挪威民间色彩有很好的表现。这个版本还不是录音最好的。后来一听钟情再版，才是终极版本。

138.格拉祖诺夫小提琴协奏曲。

137.蓝色狂想曲（普列文）这首作品里带有粗暴的爵士元素，同时也具有古典美。这其实是一首爵士协奏曲。据说这是格什温在坐火车而获得的灵感。这部作品体现了新兴的美国的蓬勃朝气和多姿多彩的美国生活和景象。

136.弗兰克小提琴奏鸣曲。法国的室内乐历来颇有品位：