电影音乐作为当今音乐的一大门类，在现代音乐中的地位不仅日益重要，而且发展迅猛，电影音乐迷也越来越多。
本贴希望总结100部经典的电影配乐，和电影音乐迷共乐，也希望更多的人喜欢电影音乐。由于好的电影音乐数不胜数，所以有所遗漏也实数正常，还望见谅。
由于考虑到电影的经典与作曲家，所以一些更为优秀和迷人的原声将会出现在我的另一个清单中，敬请期待。
顺便发小美女照片一张，偶家小格格，呵呵

好贴！慢慢欣赏。

《只差一步》也算是电影原声中的经典，记忆中《闻香识女人》《辛德勒名单》《真实的谎言》都有引用。

客气了！你老兄都干到版主级了，我还在下面打杂呢，呵呵

杰兄辛苦了

zjize 发表于 2016-1-28 10:18
转完，累死银！

多谢杰兄。

1kevin 发表于 2016-1-29 01:30
补充一张，虽然电影一般，但是音乐不可错过！DG主页有售。

刘汉盛的介绍：

这张确实相当棒！不过限于名额，实属遗漏，感谢补充！

补充一张，虽然电影一般，但是音乐不可错过！DG主页有售。

刘汉盛的介绍：
夜宴
郎朗钢琴，谭盾作曲指挥
DG 4776459 环球唱片
谭盾的作曲能力早受肯定，他为电影所写的音乐允为一绝，曲曲动听。在这张电影原声带中，他找来郎朗担任钢琴，上海管弦乐团、上海歌剧院合唱团，以及上海打击乐团演出，还有腾格尔、张靓颖、周迅以及女高音Susan Botti几位歌手，齐阵容可说前所未有。
那么大的演出阵仗，您到底听到什么样的音响效果?告诉您，第一轨您应该听到很美很甜的歌声与和声，第三轨您也应该听到很有震撼力的男声合唱，当合唱团闭着嘴巴唱时，一样要感受到庞大的音场。通常，第三轨最容易被误解，很多人都想把钢琴调得很大，事实上钢琴并没有很巨大，只是低音键弹奏得很用力，可以听出重击的质感。不过，第三轨的鼓声很有弹性，那是紧绷的弹性，而非宽松的弹性。
再来，您能清楚分辨二位中国女歌手的声音吗?第一轨是张靓颖所唱，第四轨是周迅所唱，她们二位的嗓音特质完全不同，您应该要能清楚分辨才对。第五轨的弦乐整片软绵细致，听起来很美，而且带着甜味。第十一轨当腾格尔在唱着「越人歌」时，伴奏的古琴声音有没有带着柔软的弹性?第十八轨小鼓点与大鼓同样都带着弹性，而那敲打鼓边的急骤声音好像下雨，但却可以听出颗粒感。如果您敢开大声听，就会知道鼓声录得多好。
第十九轨的钢琴低音键弦振自然，清楚，但没有带着浓厚的低频，显然谭盾不想让钢琴发出夸张的声音。此时大提琴的忧伤旋律伴随着Susan Botti如天使般在上方盘旋的歌声，营造出一切都飘逝了，一切都过往了的情境，那种感觉真美。此时如果您不能开大音量听，怕吵，那就真正可惜了。其实，这张CD您应该要开大声听的，只要开大声时还能感觉到音质之美，那就对了。如果开大声之后觉得吵杂难忍，您就还必须修练调声之道。

转完，累死银！

100. 射鵰英雄传
这部电视记载了我们这代人心中最美的回忆，里面的歌也早成绝唱。怀念里面的每一首歌，也怀念蓉儿，香港女演员中就她最让人怜爱。
转：“云海苍苍、大漠茫茫”，抬眼已是二十年~“问世间情为何物？直叫人生死相许。”突然想起了郭襄，如许年纪对情爱的认识却至为深刻，穆念慈对于杨康的喜欢在黄蓉看来是误用了真情，而郭襄却说了如下这番话：“她也是没有法子啊。她既欢喜了杨叔叔，杨叔叔便有千般不是，她也要欢喜到底。”或者情爱便是如此罢，没有原由，喜欢了便是喜欢了，没有任何外加的东西。现在看起来很稚嫩的场景与武术动作，却对这些歌的印象如此深刻。现在的流行歌曲很难如这般引起心灵的共鸣。每当听到这些曲子的时候，似曾又让人回到了二十年前的那段美好时光！每逢罗文或甄妮开演唱会，对方做嘉宾时，这些歌不唱，是完不了场的。只是，余音尚绕樑，斯人已远去，翁美玲、罗文、黄沾都走了........

99. 东邪西毒  作曲：陈勋奇

记得著名电影音乐评论罗展凤说过，东邪西毒的音乐是她认为的最好的华语片电影音乐，注意没有加之一。东邪西毒的配乐堪称神一般的配乐，和电影天衣无缝，每一段和画面、情节及其配合并暗示了电影的发展。单独出来听时，也同样的感人泪下！里面的每一段都能保持如此的高水准……



转：
　　正如王家卫在《东邪西毒》用影像语言来颠覆武侠电影一样，陈勋奇为其创作的音乐语言，则将武侠音乐推向了另一个新的高峰。他将合成器在武侠音乐的使用达到了极致，电子合成音乐加上洞箫、琵琶等中国传统乐器，还有海鸥的长鸣等自然声音为听者展现了深邃、奇幻的音乐世界。

　　虽然电影几个主角每人都有对应的主题音乐，但最为大家熟知的则是主题曲《天地孤影任我行》。有序的鼓点之中，那种大漠的空旷和苍凉展现在世人眼前，而合成器下的主旋律，特别是高音调的高胡展现了人类命运和野性的不可预知性，让观众陷入了一种无尽的沉思。

98. 悲情城市  作曲：S.E.N.S.

这部电影的原声在某正版店曾看过，当时没有看这部电影，但知道这部配乐的大名。试听了一下，选择了另外的几张古典风特浓郁的配乐。后来看了这部电影，直到现在我都相信这是我看过的最好的电影之一，台湾为什么会变成这样，因为人家的知识分子的良心不因为各种压力而泯灭。而现在大陆，这样有良心的电影已经太少太少了！
配乐并不是我喜欢的种类，不能说不好听，但感觉和电影的整体气质相差较远的，虽然和最后的结局很契合。如果作为电子音乐听，倒是可以接受。没有记错的话，好像上过TAS榜还是刘汉盛的榜单的。希望自己多听能更喜欢。





转：《悲情城市》是一部动态庞大、撼人心魄的音乐。
整张唱片由7首乐曲组成，时间并不长，仅三十一分二十八秒。其中第一、第五首是全曲的精华，低频量感之足，比较罕见；其旋律之感人，使人悲痛欲绝。第一首悲情中更多一些悲壮的成分。开始的一段似乎是一片黑色空间，是情感的压抑，力量的积蓄；是黎明前的黑暗，临战前的准备；平缓而舒展，忧郁而深沉，当一分十八秒来到时，乐曲进入爆炸似的高潮。展现在眼前的，好象是千军万马，势不可挡。这个时候，您会感到无法抗拒。中间有一平缓过渡段，是休憩状态。最后再次进入高潮而结束本曲。第五首乐曲被悲哀的情绪完全笼罩。开始的几声大鼓厚实而有力，回音清晰可辨。随后长笛鸣响，悲情开始宣泄。两首乐曲在高潮阶段都有某种极低音衬托其后，可能是采取特殊录音方法的结果。这种极低频穿透力极强，沁心透脾，身体能明显感觉到。另外几首乐曲主要是钢琴、二胡等乐器的独奏，悲情色彩依然浓厚，悠远而明净，缓缓地向你诉说着什么。

全部七首乐曲是以日本音乐做基调贯穿首尾。旋律简单，然而正是这种简单，才蕴涵着博大、深奥。据说《悲情城市》是以日本为背景的台湾电影配乐。《悲情城市》无论从音响性还是从音乐性来说，都很值得我们去探究。

“神思者”是一支在1984年由Akihiko Fukaura（深浦昭彦）和Yukari Katsuki（胜木缘）两人所组成的电子键盘乐团。1988年，日本NHK公共电视制播的纪录片“丝路系列”的《海上丝路》中，担任作曲、编曲与演奏的工作而声名大噪。1989年，台湾导演侯孝贤获得威尼斯影展金狮奖、扬名世界影坛的电影《悲情城市》的原声带，即是由神思者所演奏。 但是我们不能忽视作曲家立川直樹的贡献，因为没有他，就没有这些配乐，也就没有神思者的演奏了。