“audio兄见识过在细小空间里获得完美录音场面的真实度和交响乐团的精确排阵布置”，这是audio兄负责任告诉我的话，
我是很想倾听一下audio仁兄的功力与见识，好像今天没有来，耐心等待。
图文并茂就最好了！

mmmh

什么意思？

亲嘴仔的意思啊,苯苯!

我们大家都知道在唱片中包含了两大内容，即完整的音乐内容和细微的ｈｉｈｉ元素（堂音．尾韵．残响．动态．瞬变及均响平衡特性等等），而这些元素极易被空间的不平衡所破坏，当然也有可能是其他原因，发烧友所追求的正是保存或者叫再现这些元素．这就要求发烧友必须具备较客观．正确的听感认知和准确的判断力．例如．低频有驻波．高频延伸不足．往往是驻波掩盖延伸．只有解决低频驻波，高频延伸便迎刃而解．音响上出现的问题，有标．本之分，一定是找出问题的本，才能标．本兼治．又如，口型问题，中间口型结像的声音成分在两个声道中的量感是一样的．那么左右两侧墙的对称处理显得非常重要，当左右直接声和两侧反射声达到对称时，中间结像的边缘会非常清楚，密度会很高．如在中间再加一块扩散板，声像便向前浮凸，一但型成这种结像，其他乐器的分隔度也同样清晰可辨．还有很多例子，不一一列举了．总之，以这种听感和目的去调声，去处理空间，再加上多听现场，多了解乐队的基本架构和音乐厅的空间环境，不断反复认真的调整，那么在细小空间里获得完美录音场面的真实度和交响乐团的精确排阵布置是完全可以实现的，是可以负责任的这么讲的．至少在我听过的很多系统里．但我相信这绝对不是唯一，完全可能通过更好的手段去获得更完美，更精确的声音和声场．这就是我们在网上讨论，交流，和学习的目的．

不好意思，刚才电脑坏了，胡乱敲了敲．