我搞HI END快三十年了。
眼见得中国人的HI END由狂热到正常的过程。
我，这个国人唯一坚持了HI END本源的个人小牌子。
甘苦自知。
我终于明白了，HI END的本源在于“声音的独特性”，在于对“声音的独特性”的
认识   掌控   坚持。
这一点，极少人做到，包括外国人，包括许多大家公认的大名牌，大名人。
人，做好事，一瞬间，不是很难。
难的是理解真理，运用真理，坚持真理。

关老师也来极品发言了，欢迎。期待高论。估计会引发一些争议。

欢迎探讨Hiend 的本质！

唱片演奏家。

三十年的国产HI END，啥品牌啊，初烧求扫盲

学识系靠累积的，感受是个人的；实践与质疑造就思想成熟；技术、艺术的门类并无严格的分野，一理通百理明的时候很多。楼主且不吝分享，大伙儿乐乐。

争论有时候是好事情，可以展现看问题不同的角度，利于沟通交流。

HlEND作为音响圈专用词是个好词，不知道是谁发明的，大部分意思是说从各个方面追求极致以追求完美的声音吧（至少是自己认为的）。
这种类似于德国日本为代表的工匠精神，我们五千年文明古国非常地需要宏扬。

对比于声音的独特性，我觉得坚持追求声音的准确性更为符合实际情况。
或者说追求准确性是追求极致精神指引下的主观努力，展现出来的独特性是部分客观妥协后的最终呈现。

声音的拾取、器材的制造超越不了同时期工业材料及加工水平的限制。不同材料有各自不同程度及方向的偏离，工程师与发烧友去修正它的时候就需要建立自己头脑中的准确目标，尽管大部分时候这个所谓的准确因人而异。

因为准确的标准因人而异就不需要不值得探讨交流了么？与民主自由等很多话题一样，国人似乎很难学会critical thinking，在互相尊重、求同存异的前提下展开深入的思索与讨论。

自古以来人声的声音特征似乎没有变化。上溯到乐器的发展，也同样离不当时工业条件下的材料与工艺。西方古典音乐主要乐器的音质音色能量，近百年来并无大的改变，当下声学优秀的音乐厅很多也已有数十年至上百年历史。在一个理想空间的不插电音乐上找到好声音的准确（或大致准确）标准并不难。
听说威信老板某年去欧洲听了几场音乐会，回去就更改了高音振膜。这个是很积极务实的作风。

自改革开放后约三十年的发烧圈发展，从HlFl到HlEND的升级中大浪淘沙，无论烧友的声音认知与现存器材的声音表现，应该是趋同的趋势。
这中间一方面是经济发展后各地音乐厅涌现，西方好乐团常来中国表演。也有借助网络论坛、社交媒体，爱乐者烧友交流便利充分的原因，尽管其中有不少的争议甚至少量不堪的语言。

关老师的发言中似乎有点悲观情绪，特发比贴，但愿我误读了哈哈。

话说石兄在音乐版块的长贴停留在2月16日，转战音响版块了？

欢迎欢迎！

等待大烧的经验

關氏MA-1 3瓦2A3管機能夠推德國DynamiKKs! Athos嗎？-普洛影音網  https://www.audionet.com.tw/thread-10449-1-1.html

是的，我在外边，确实觉得HI END现在走的路，明白人比较少。

关爷好