本帖最后由 Jwang 于 2012-10-9 12:26 编辑
我到是认为楼主并没有把书法和音乐的真正的内在的共同点讲出来。看书法和看画一样,不能看要读。读就是要顺着书法家写时的那时运筆时的那种抑扬顿挫的运动来体会书法的艺术力。这就是书法中讲究的气韵。音乐也是这样。听音乐时,听者的心理感受随着作曲家对音符的安排而起伏。这种起伏形成的内在心理运动和读书法时的内在心理运动是很相似的。
书法和其书写的内容和音乐和音响的关系的类比在逻辑上并没太多的可比拟之处。音响和音乐的关系,我这里暂且不讲。挖的坑太多,没有时间来填。逻辑上正确的比较应为书法和其书写的内容与音乐及音乐企图表达的内容的相比。那么书法和其书写的内容,音乐和其企图表达的内容是不是可以分开?我认为是能的。这两种艺术都是高度抽象的形式化的艺术。
书法的艺术性并不是由书法书写的内容来决定的。书法是一种高度形式化的艺术,是种抽象的艺术。它不需要它所书写的内容的艺术性来决定它的艺术成就的高低。音乐也是这样,很多音乐并不表达某种特定的内容, 就是它要表明某种内容,它也是音不达意的。音乐只通过声音的频率高低,强弱等等,并在某种人的主观意志的安排下与听者的心理形成种互动的过程。在这个过程中,听者可感到音乐的深刻与否。
虽然书法和音乐都是形式化的抽象化的艺术,但它们也有着不同的地方。书法是靠字的形体和字在空间中相互的位置来和看者的心理互动的。即它的表现要在二维的空间里发生。故这是我称之为的空间的艺术的一种。而音乐则一维的艺术,即在时间座标里。当然切尼曾反对录音,他认为音乐是和其发生的声学空间不可分离的。尽管如此,音乐是在时间中的艺术,时间是它唯一所需的媒介。
这里我拿怀素自叙帖来说明。先让我们读这一部分。想象一下,你自己拿你的手指在空中跟随着这个字的运动而动。有的地方要按,有的地方要提,有的地方要快,有的地方要慢。有的地方要大幅度挥动,有地方要钻在小区域内打转。这个过程中的运动就如同一段音乐在运动,笔就象指挥棒。在这抽象的形式的运动中,书法表达了一种形式的美。当然这种运动要以形体来表达,笔划的粗细和干湿表现出这个运动的重轻和快慢。
现在来看音乐。这里有个视频。这个是纽约大学的一个实验室按NY爱乐指挥Alan Gilbert指挥时的运动来制作的。
http://www.nytimes.com/interactive/2012/04/06/arts/music/the-connection-between-gesture-and-music.html?ref=music
这个手的运动就是表现了音乐过程中的运动。是种形象化了的音乐。这个音乐的运动和书法是等类的。在这个运动中,反映出了音乐的抽象的和形式的美。指挥的手就象书法中的笔!不同于书法用型体来表达这种运动,音乐是用乐音的强弱,长短,高低和快慢等等,并在某种人的主观意志的安排下来表达这种抽象的运动。
这里稍稍离题点。美国有现代艺术家中有位叫杰克逊·波落克(Jackson Pollack)。他的作品就是种运动的艺术。看他的作品就是让看者感到画家在作画时的那种抽象的一种奔放的运动。下面是他作画时的情景。
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