夜曲的语源系从拉丁语NOX演变，在罗马时代，有“夜神”之意。夜曲形式的创始人，一般认为是克莱门蒂（Clementi,1752—1832）的学生、英国人约翰·菲尔德（Field，1782—1837），其夜曲名称，可能取自天主教会的“夜祷”。费尔德一生作有21首夜曲，肖邦也作有21首夜曲，其中明显可见菲尔德的影响。但正如哈聂卡所说：“ 肖邦拓展和提高了费尔德形式，溶进戏剧气息，热情，使之更庄丽。菲尔德的夜曲是朴素的牧歌形态，肖邦所努力的不是单纯的，而是经过装饰，过于阴郁，具有东方气息。这不是经过温室飘溢出音乐学校的异国情调，也没有非诗性的爱尔兰人所栽培的野花的新鲜气味。”

阿图尔·鲁宾斯坦是最权威的演绎肖邦作品的专家、“真正的肖邦代言人”。鲁宾斯坦是肖邦的同胞，因此与肖邦有缘。他琴键上表现出的肖邦是一个健康向上、格调高雅，作品充满热情的音乐家。他演奏的夜曲，堂皇大气，将肖邦独特的自由速度、不规则的重音、惊人的极强音、沮丧的渐弱音、极弱音等等都表现得淋漓尽致。

肖邦，莫扎特，舒伯特是葡萄牙女钢琴家皮尔斯的强项，她是浪漫的化身。她的肖邦夜曲则在浪漫气氛里，蕴涵着些许阴柔。以细腻、典雅、秀丽、妩媚而著称于世。富于女性特色。她的音色极美，又善于在节奏与分句处理上表现出细微的变化。是当今肖邦夜曲的最佳版本之一。

浪漫的法兰西。法国钢琴家弗朗索瓦弹奏肖邦夜曲时保持了法国人演奏肖邦的优点：沙龙气味十足，有着无穷的变化，喜欢沉溺于情感的跌宕起伏，听起来十分伤感，带有某种神经质。弗朗索瓦自由纵横的节奏,也会被一些人说成故意造作。他的《夜曲》，晶莹剔透、优美流畅的乐句制造出—片恬淡的梦幻意境，有缓缓道来的倾诉也有不知不觉的梦呓，有李商隐的意境。据说在数十年前，人们演奏肖邦的音乐都极力地表现他的忧郁、柔情，带着浓浓的沙龙味，弗朗索瓦继承了这一传统........

波利尼之前好象没有哪位意大利钢琴家尝试过肖邦夜曲全集。波利尼也老了，一生辉煌之极而归于平淡。因此他的肖邦犹如随手弹来，音色稍带冰冷，宛如漫漫长空的明月，不食一点人间烟火。波利尼出身于时尚之都米兰的一个建筑家庭，他的演奏较为现代前卫。他营造出的音响效果比较内敛沉稳。他的演奏效果给人很明晰干净的感觉，没有丝毫瑕疵和褶皱。在这个版本中，能听出大师的一声惆怅。他的演绎是古典和现代的完美结合。希望大师为爱乐者推出更多精品.......

这套是历史上第一套肖邦夜曲全集，虽然是19首。是大师鲁宾斯坦30年代的历史录音。何谓“历史录音”呢？并无确切的界定标准，只是音乐学者和古典音乐爱好者约定俗成的称谓，把1955年以前所有的单声道录音统称为“历史录音”。这套鲁宾斯坦的肖邦夜曲经过岁月的沉淀，战争的洗礼得以流传下来，在音乐史乃至电声发展史上都有着极高的艺术价值和珍贵的文献价值。是后人参考的范本。

肖邦的夜曲曲式分析（转帖）：

1．OP．9．1，OP．9是肖邦最早出版的夜曲，出版于1833年，作于1832年，献给玛丽·普勒耶夫人，模仿自费尔德。这首第一号，降B小调，甚缓板，3段体，中段由八度音奏出降D大调。尼尔斯评介：“充满了梦中饱满的甜蜜欢乐，那是把黄昏，夜的寂静，以及这产生的一切都淋漓尽致地表现出来。”

2．降E大调，OP．9．2，作于1830—1831年，回旋曲式，行板在左手伴奏下，右手在装饰音中始终保持华彩咏唱。哈聂卡认为，此曲应以“纯粹的触键。”

3．B大调，OP．9．3，作于1830—1831年，稍快板，3段体。第一段优雅而带几分媚态；第二段转为B小调，激烈的戏剧性情绪，有进行曲风格旋律；第三段再现第一段后有优美的尾声。尼克斯评介，“典型的沙龙音乐，没有爱怜，在情绪上却充满馨香。”

4．F大调，OP．15．1，OP．15．1的3首作于1830—1831年，出版于1832年，呈献给费迪南·希勒。这首第四号，如歌的行板，3段体。第一段为清朗、典雅的行板，16分音符三连音构成的装饰非常醒目，中段进入有魄力、近似暴风雨的激情部分。

5．升F大调，OP．15．2， 甚缓板，3段体。第一段装饰成如歌的华彩，其中孕含丰富的情绪。中段加倍速度，其中五连音音型以半音量的柔声开始，很具特色。这是非常美的一首，尼克斯评介：“外界的温暖及光渗透到心里，装饰的华彩音像蜘蛛丝似地飘然在我们周围舞蹈。第一段为甜蜜的回忆，中段为不安的情绪，但太阳并不失去其温暖，反而稳住了沉着的情绪，像是夏日遥远的天空那一道彩雾慢慢地消失。”

6．G小调，OP．15．3，肖邦在此曲草稿上注明：“在《哈姆莱特》上演之后”。缓板，二段体，第一主题有痛心疾首意味，似乎呻吟，悲叹中的反抗发展到顶点才平静下来，优美的转调后出现幽静的钟声及安慰与希望的第二主题。

7．升C小调，OP．27．1、OP．27两首作于1835年，出版于1836年，呈献给达波尼伯爵夫人。这首第七号甚缓板，3段体。第一段以柔声奏出暗淡的旋律，经种种转调后，情绪越来越不安；中段速度转快，出现悲痛的第二主题，它化解为明朗后再复归第一主题。这是肖邦夜曲中结构最大的一首。哈聂卡认为中段有贝多芬的风格，库勒普斯基认为，肖邦此曲的“诗情穿上了厚重的魔术外衣。”

8．降D大调，OP．27．2，优美而平衡回旋曲式，持续的缓板，两个主题经过3次装饰，转变为新的形态而反复。尼克斯评介：“洗练，完整的结构，在优美的感情中含有流畅的忧郁，它扩散开来，其甜美令人失去元气，因其中散发着‘毒素’之故。我们不可吞饮这三度及六度音，如吞饮了，必须以巴赫、贝多芬的解毒剂才能化之。”

9．B大调，OP．32．1，OP．32两首作于1836—1837年，出版于1837年，呈献给德·毕林男爵夫人。这首第九号自始至终为行板。库勒普斯基解说：“此曲如莫扎特的咏叹调一样简朴”。而哈聂卡认为，此曲尾声“像是敲击着悲剧的大鼓，像是暴风雨般的宣叙调尾声，与梦幻般的开头部分形成强烈对比。”

10．降A大调，OP．32．2，缓板，3段体，第二主题出现时，变气氛为暴风雨似的热情；第一主题再现时，受这种热情影响而出现摆动的情绪。

11．G小调，OP．37．1，OP．37的两首作于1838年，出版于1840年，此曲作于肖邦与乔治·桑一起在马尧卡岛回国之后，库勒普斯基称此曲为《乡愁》。始终行板，具降E大调圣咏合唱中段的3段体。

12．G大调，OP．37．2，小行板，此曲来自航海途中灵感，低音部不断起伏的伴奏中出现重音，表示船的进行，其间以丰富的和声表现水上的粼光，接着出现舵手之歌，按乔治·桑说法是肖邦自己梦幻中的自言自语。歌声消失，船像是在夜海中飘浮，再传来低声吟唱，摇动的曲趣反复，船渐渐在远处消失，黑暗的水中隐约的舵手之歌。

13．C小调，OP．48．1，OP．48两首是肖邦成熟期的作品。尤其这第一首是所有夜曲中结构最大的一首。OP．48的两首作于1841年，出版于1842年，呈献给罗拉·德尤贝尔小姐，缓板，3段体。哈聂卡解说：“这是最高贵的夜曲，构思巨大，有短音乐剧的感觉，在双倍速度处，加强了戏剧性效果。此曲具英雄性，脱离了感伤，让我们看到伟大、男性的肖邦。”

14．升F小调，OP．48．2，小行板，3段体，中段为狂想曲。序奏和最初的主题有挽歌的情绪，尼克斯说：“有令人不禁落泪的甜美。”开头主题反复两次后转为甚慢板。肖邦学生回忆，肖邦要求他弹中段时右手要用宣叙调表现，而且“最初两个和弦要如暴君的命令一般，其余部分以怜悯的感情演奏。”

15．F小调，OP．55．1，作于1840年，出版于1844年，呈献珍妮·史达林克小姐。此曲为行板，3段体，库勒普斯基评说，此曲“悲伤逐渐堆积，成为失望的呼喊，而后又因希望而转为温暖。”库拉克认为：“让人想起一位离开自己所爱家庭、所爱的人们，寂寞悲伤地在旅途的流浪者。”中段为进行曲风格，好像说往前走需更大的勇气和热情。尾声是感恩：“啊，神啊，终于到达了目的地。”

16．降E大调，OP．55．2，即兴风格，3段体，全曲又可分为速度为持续的缓板与船歌两部。

17．B大调，OP．62．1，OP．62的两首是肖邦一生最后作品，作于1849年，出版于1846年，呈献给肯迪利兹小姐，行板，3段体。哈聂卡解说：“这是在月光下飘散着花香的夜曲，带着疾病的、丰富的花香，那依着栅栏上升的音符突然转回主音，具非常的魅力。主旋律非常华丽，雄浑的和声，降A大调处踌躇之定，有很大的魅惑力。”

18．E大调，OP．62．2，缓板，3段体，其中有敌对式的激烈对话，和声极为丰富。

19．E小调，OP．72，作于1827年，1855年出版，实际是肖邦17岁时的作品，行板，简单朴素的形式。

20.升C小调，约作于1830年。

21.C小调，约作于1837年。

阿图尔·鲁宾斯坦是最权威的演绎肖邦作品的专家、“真正的肖邦代言人”。鲁宾斯坦是肖邦的同胞，因此与肖邦有缘。他琴键上表现出的肖邦是一个健康向上、格调高雅，作品充满热情的音乐家。他演奏的夜曲，堂皇大气，将 ...
shinelb 发表于 2010-4-11 07:48

S版，鲁宾斯坦是个优秀的钢琴家，但这版夜曲，确实有些“俗近似于媚俗”，他知道如何调度听者的期待，并充分利用其技巧来“忽悠”起人的感受，仔细听，基本在所有高音泛音区，他都是要先故意慢下、轻下来，然后“暴发”出如玉般的音色。呵呵，屡试不爽，简直是“流氓”玩法。对比他早期的单声道，明显的暮色深深了。

对于鲁宾斯坦的爱好者而言，可能说得过份了点，呵呵，见谅。

呵呵，改天我再认真听一下，我对他印象还可以的。毕竟是波兰人。
我比较少听钢琴作品。

也贴张刚刚听过的夜曲版本

不认识啊，汗。

S版，鲁宾斯坦是个优秀的钢琴家，但这版夜曲，确实有些“俗近似于媚俗”，他知道如何调度听者的期待，并充分利用其技巧来“忽悠”起人的感受，仔细听，基本在所有高音泛音区，他都是要先故意慢下、轻下来，然后 ...
mm33 发表于 2010-4-11 22:45

夜曲33兄喜欢谁的演绎啊？有什么独特的演绎推荐一下。

柯尔托、罗森塔尔的我很喜欢；弗朗索瓦很独特，自由速度自成一绝；索夫郎尼斯基的夜曲天高云淡，月朗星疏，空间架构惊人，具有深邃的诗意；最近在听尤娜.古勒的，朦胧但缺乏微妙的音色，但是是最高级的“背景音乐”。

还忘了，拉赫曼尼洛夫的萧邦也出奇的高妙！