ECM是英文Editions of Contemporary Music的缩写，中文的意思是“当代音乐集锦“，她是一家独立的德国唱片公司的名称，出版以爵士乐为主的多样性音乐。她并不是一家刚刚出道的新公司，自1969年创立至今，这家小公司已经在音乐大海中傲然挺立了三十多年了！长期以来，ECM出版的唱片一直给人品位过高，亲和力不够的感觉，加上独立发行的市场销售方式，不依傍大公司极具煽动力的广告宣传，除了少数几张比较通俗之外，敢于进口ECM的人很少。

    ECM当然不是一家热门唱片大牌，但她绝对是一最勇于创新的公司。充满活力不拘一格的音乐；欧陆色彩浓厚的美术设计；特有的录音取向---构成了ECM唱片最吸引人的特征。而这一切，则与公司老板兼创始人制作人Manfred Eicher密不可分。

    Manfred Eicher1943年出生于德国林德，六岁开始学小提琴，后来进入柏林音乐学院完成了大提琴及作曲学位，成为柏林爱乐乐团的乐手，并担任室内乐及管铉乐的录音助理。这些经历为他今后的事业打下了坚实的基础。和很多古典音乐演奏家一样，Eicher对爵士乐非常感兴趣，经常穿州越境地去欣赏一个又一个爵士音乐节，由此认识了一些很有才华但又不受主流唱片公司重视的爵士音乐家。1969年，Eicher筹借了一万六千马克，租用录音室，录下了ECM的第一张唱片，推出市场后的销售情况号到连他自己都不敢相信。从此，ECM陆续出版录音，给全世界的唱片市场注入了一股清新的空气。

    创立唱片公司的动机有很多，有人为了名成立就，有人则凭着对音乐的热爱和一份音乐人对乐迷的责任感，Eicher无疑是后者。从ECM公司的名称来看，可以发现Eicher是要出版富有创意的音乐，这些音乐并不局限于爵士乐，可以是民族音乐，可以是世界音乐，甚至是前卫音乐，实验音乐等多样音乐。可能你想不到，从公司创立至今，Eicher几乎包办了所有ECM专辑的制作。难道说Eicher是一专制霸道的人吗？当然不是，原因是Eicher有非常独到的制作理念。事实表明，Eicher不但十分尊重每个音乐家的人文背景，而且这些这些音乐家更在Eicher的启发下，共同创造了ECM独一无二的美学。ECM的本质特点是绝不与主流为伍，坚持非主流的出版态度。原来曾在ECM，现已跳槽到美国GEFFEN的著名吉他演奏家Pat Matheny，如今已是一位主流爵士音乐人，他说当艺人想跳槽到主流唱片公司的那刻起，他就已经不属于ECM了。由此可见ECM的一贯作风：不流于俗，宁缺勿滥。



　如今的时代是一个竞争的时代，唱片业间的无硝烟战争也很激烈。厂家不光在音乐内容和价位上打仗，在唱片的封面设计也费劲心机，以争取买者最好的第一印象。一时间，唱片货架上五颜六色，花花绿绿晃人眼。在一大版唱片中，只要有一张ECM的唱片，我保证你能毫不费力的把它挑出来，因为ECM的设计风格与众不同，ECM唱片爱用单色作为封面的色调，就算增加其他的彩色也只是极少的点缀。有很多ECM唱片封面只有一张黑白照片，极富生命力的层次感；有的ECM唱片干脆就是雪白的底子上写上专辑和作曲家的名称，或是一种粗犷的线条，让人感到一种淡雅的凄清。

    与其说ECM是一家唱片公司，倒不如说它是一个由许多艺术家在追求自然与人文的和谐相识相适中所构成的音乐生态。
  
    Jan Garbarek是自吉普赛音乐大师Django Reinhrdt以后欧洲最重要的爵士乐手之一。这位优秀的挪威萨克斯风手1968年与Eicher在意大利一见如故，从此开始了与ECM的合作。爵士乐向来是美国站主流地位，绝大多数欧洲爵士乐手不是被淹没在主流大潮中，就是被美国风格同化，很少有坚持本身的背景文化，创作出反映自我生命的作品。Jan Garbarek无疑是个例外。他的作品充满一种北极凛冽的气息，更像一座冰雪覆盖的火山，冷中藏热，这来源于他挪威家乡的纯朴民谣，加上印地安旋律，加上印度，南美的民族音乐，从而使他的音乐风格丰富多彩。正如他自己说的那样：“......你或许可以说在精神上与我环游了整个世界......“

     Keith Jarrett也是ECM旗下一位重要的音乐家。这位戴眼镜，留小胡子的“不老实“的钢琴家向来就让人说不清楚他是属于哪一类音乐的音乐家，因为他总游走在古典和爵士之间。有时，他会出版萧斯塔克维奇的前奏赋格曲；有时确是正宗的爵士三重奏；下次他却走得更远，对巴赫的奏鸣曲发生兴趣。不管怎莫说， Keith Jarrett1975年出版的《The Koln Concert》科隆演唱会现场演奏专辑是ECM历史上最畅销的唱片，堪称是即兴钢琴独奏的典范。1994年出版的专辑《Bye Bye Blackbird》也是他的代表作之一。

    除了以上两位音乐家以外，ECM还拥有Chick Corea等很多优秀的音乐家，在这我就不多说了。

    朋友，下次买唱片的时候，别忘了看看有没有ECM的唱片，说不定，那就是你一生在寻觅的音乐！（转帖）

「永远的一天」是希腊导演Theo Angelopoulos的作品，描述一位老者晚年生活，藉由一封信引发过去的记忆，在错落的片段生活裡，交杂着记忆的回溯。这部意境深远的影片，也同时為他赢得了1998年坎城影展金棕櫚最佳影片奖。

　导演以其一贯的诗意风格和类魔幻写实的手法，陈述老者行至生命终极的感触，老者看似漫长的现实生活其实短暂，那些逝去的过往，反而在追忆的瞬间，被停滞的时空无限延伸，追忆似水年华瞬间亦是永恆……

　希腊女作曲家Eleni Karaindrou与Angelopoulos的合作，自八O年代中期开始至今，累积长达十数年的默契；能将Angelopoulos影片中深沈的人文反思气息，藉由音符完整呈现出来的，也非Karaindrou莫属。在Angelopoulos的电影中，人物常是巨大歷史构图中一抹微小的身影，是游移的大气中一丝微弱的嘆息。许是合作已久，Karaindrou连音乐起伏的呼吸都与其影像近似，甚至有风格叠合之处。

　这张专辑也不例外，它延续了影片一贯深沈的疏离，器乐选择上以黑管和竖笛為主体，映衬淡雅的弦乐旋律。影像与音乐的对位时而喜悦时而低盪，形成矛盾的张力。铜管的沈重与弦乐的閒逸代表诗人的沈重迟暮与活力青春，在梦境中持续对话，老者忽忽悠悠的梦境，彷彿就从这些音符间隙中缓缓蔓延开来…… 除了类似迴旋曲形式反覆梦境之外迭宕的旋律，Karaindrou也适时选用了部分希腊传统民谣，专辑裡并收录片中老诗人的独白，阐述对生命深沈的思索，在这样的音乐背景中，独具另一番动人魅力。

安氏曾经形容Karaindrou的音乐為「电影裡没有流出来的血」（转帖）

Keith Jarrett Trio 在成军初期都是埋首在录音室製造音乐，在「Standard Vol.1 + Vol.2」的大成功之后，才推出他们第一张现场大碟「Standard Live」，自此之后他们的唱片都是游走於录音室及现场之间。直到 1993 年，亦即是三重奏成军的第十个年头，他们推出了最后一张录音室製作的大碟「Bye Bye Blackbird」，三重奏以后就再没有踏足录音室，究竟是因为没有时间？或者是另有原因？他们亦没有为此提供一个答案。

Keith Jarrett 的音乐，以自由即兴为重，现场录音的好处就是能完全捕捉到演奏裏的微妙变化，不管是变得更好或者是变得更坏，都会被忠实地记录下来（当然，那些变坏的，唱片公司亦不会让它们浮面)；除此之外，听眾的反应也会一起被记录下来，成为一个有力的客观见证。不过，现场录音质素的好坏，亦受制於录音场地的条件，万一碰到 acoustic 差的表演场地，那张唱片的欣赏指数就会因此而下降。平心而论，Keith Jarrett 三重奏的演场录音唱片，声音质素普遍都在中级以上，暂时亦未觉有失手的情况。（转帖）

顶顶这个好帖子，宣传一下ECM是必要的。其实还有不少同道没有注意这间公司的录音。
ecm是一间不错的公司，制作的唱片录音演绎都有不少可圈可点的。但是我对转载的介绍有点疑问。ecm现在摊子也越来越大，顶尖艺术家也越签越多，可见早已经不是打着不从俗流旗号的草台班了。我反而觉得ECM越来越走到主流的当中。这种主流，是中产阶级要求个性独立，审美独立的那种主流。他的客户群体随着这个阶级在社会当中比重的增加而增加中。如果说在1969年那种特质还是偶然一现的话，那今天这个群体的壮大，已经把ecm从非主流慢慢变成了主流了。

期待有关希夫的唱片介绍！

待会我还打算去进货
永远的一天当然要，还有scfan版主推荐的席夫同志的贝多芬大提琴奏鸣曲，呵呵

期待有关希夫的唱片介绍！
Roseknight_gao 发表于 2010-8-5 14:03

András Schiff随着近年来他的贝多芬钢琴奏鸣曲的陆续录制发行以及与此相关的全球巡演已经成为古典乐坛炙手可热的钢琴家。这套贝奏的确体现了Schiff很多独到之处，虽然你可以有自己心目中的最佳演绎，但是不能否定他的诠释确实有带给人耳目一新的感觉，而事实上乐迷的评价也大多是正面的，虽然贝多芬本人可能并不完全认同：）
　　
　　Schiff在伦敦的Wigmore Hall举办了一系列贝多芬钢琴奏鸣曲的讲座。讲座在每场贝多芬演奏会之前一天举行，其知识性和欣赏性都极高，Schiff结合演奏示范讲解，英语虽略带口音，但语速缓慢清晰，十分易懂。除了诠释乐曲，分析曲式，他还旁征博引，用巴赫、海顿、莫扎特或贝多芬其他作品来作比较，对于我等爱乐人士理解贝多芬这套32首音乐圣经无疑裨益良多。在此强烈推荐！
　　
　　此讲座的现场录音，已由英国卫报（Guardian）与Wigmore Hall联合免费发布，一共八讲，每讲的曲目恰好对应一张贝奏的CD，这套CD一共八套。（转帖）

贝多芬钢琴奏鸣曲全集：

第一卷(2CD)：
Sonata No.1 f小调 op.2-1
Sonata No.2 A大调 op.2-2
Sonata No.3 C大调 op.2-3
Sonata No.4 降E大调 op.7
录音时间：2004年3月7日现场录音

谢谢shinelb的推荐。可惜啊可惜……英文不好

第二卷：
Sonata No.5 c小调 op.10-1
Sonata No.6 F大调 op.10-2
Sonata No.7 D大调 op.10-3
Sonata No.8 c小调 op.13
录音时间：2004年9月28日现场录音

第三卷：
Sonata No.19 g小调 op.49-1
Sonata No.20 G大调 op.49-2
Sonata No.9 E大调 op.14-1
Sonata No.10 G大调 op.14-2
Sonata No.11 降B大调 op.22
录音时间：2005年2月27日于现场录音

第四卷：
Sonata No.12 降A大调 op.26
Sonata No.13 降E大调 op.27-1
Sonata No.14 升c小调 op.27-2 "Moonlight"
Sonata No.15 D大调 op.28 "Pastoral"
录音时间：2005年4月现场录音