怀斯向往美国乡村田园的现实生活．他以对故乡无限的眷恋之情．深情地描绘着美国乡间的每一寸土地：简朴的房屋、孤寂安德鲁·怀斯作品的海滩、芬芳的泥土、优柔的花草到处弥漫着乡土的深情与怀思。怀斯也因此被誉称为“怀乡写实主义(nostaIgic realism)”许多人在怀斯的画前都有一种与内心深处最原始的本能和经历过后的醒悟碰撞而产生的共鸣，这是因为画家在这片并不大的范围内用心灵和智慧”开垦了自己的宇宙“。许多人叹服怀斯高度的造型能力、逼真的写实技巧、浓郁的美国情调．但怀斯认为他的画里有另一种内核——一种可以称为“提炼出的抽象”。他通过对自然的表面深入其中，并在作品中加进了自己的主观理想和愿望，成功地把客观现实和主观感受融合在一起，形成了具有深刻内涵的思考性艺术。

怀斯最善于观察身边的印迹．透过斑驳的木窗看到起伏的荒原．古老的房屋内投下长长的阴影．皱纹爬过老人的脸颊…… 这些都深印在他的心里。他用细腻而又极精炼概括的写实手法．描绘乡间的一草一木，描绘周围的邻居、朋友和亲人．讴歌人与大自然的交融。他的每一幅作品都在促使你同画中的景物对话．让你去发现深藏于那里的隐喻和思想。怀斯经常被那些能够表现岁月流逝的东西所吸引．他喜欢用那些断墙、破糊墙纸、穿旧的衣服、倾斜的水桶、篮子、废弃的大车来暗示光明易逝。这些静物都不漂亮．但却自然真实、亲切纯朴．在平凡中令人惊奇，发人深思。怀斯笔下的风景也很平常．却有着浓郁的生活气息。他很少画春日和盛夏．而喜爱冬季和秋天的落叶。他的风景有着令人神往的力量．唤起人们对故乡的怀恋和对逝去时光的回忆。那老人、孤屋、村妇、乌兽和草木和那神秘的缕缕斜阳的余晖，仿佛在述说着宇宙中、天地间的平凡故事。那凝固了的空气、静寂的天籁之声与丝丝淡淡的哀愁，向世人展示了大自然和艺术家融合的杰作。

这幅就是著名的《克里斯蒂娜》。
画的是一个残疾人，在草地上，
望着她远处的家。
这幅画感动过很多人

这画确实不错,细腻而感情真切...

那条曲线，事实上这条线把这个姑娘隔离在现实世界中。
还有一条线，就是视线和家乡的房子，这是无形的线，却穿越了时空...

爵士兄：我所说的魏斯就是这位安德鲁.怀斯。
译名不一样，是同一个人。

那条曲线，事实上这条线把这个姑娘隔离在现实世界中。
还有一条线，就是视线和家乡的房子，这是无形的线，却穿越了时空...
爵士 发表于 2010-1-15 16:08

我很喜欢这幅画，但我觉得兄台分析得很有道理。

我无限敬仰的当代中国最优秀的画家——杜永樵先生（杜老是我的忘年交，已于三年前仙逝，是当代中国众多一线画家包括何多苓、周春芽、张晓刚、罗中立曾经的老师——一位虚怀若谷的老先生，一生平淡，是被“轰轰烈烈”的当代艺术严重遗忘在视线之外的真正的艺术家！几十年后，杜老在中国现当代油画史上会有不可替代的重要位置！），贴一张杜老的画上来，与怀斯神似。

杜老2000年以后的创作是抽象表现主义的局部和具象写实手法最完美结合的典范，绝对是中国当代最牛逼的色彩大师！

杜永樵先生这幅画还令我想起西班牙画家维拉斯凯兹：下面这幅画是维拉斯凯兹的《镜前的维纳斯》。维拉斯凯兹虽然是西班牙人，但他的绘画吸收了意大利文艺复兴的大量营养，威尼斯画派对他也影响深远，他的绘画善于表现人的性格和和内心世界。

杜永樵先生这幅画有一个细节，就是窗帘的描绘，与安德鲁.怀斯很像：

很好，我有个想法：音乐、绘画和摄影，都拥有一个特质，就是他们的语言是世界性的，希望这个板块能在绘画、摄影和音乐方面进行一些讨论，各种相对独立的艺术形式的知识补充和碰撞，对于无论喜欢绘画或者音乐的朋友都大有益处。我可以介绍一些在摄影方面有独到见解的朋友过来一起加入讨论，多谢shinelb和念经兄。