俺也来蹭听

俺也来蹭听
scfan 发表于 2012-8-28 09:50

好久你没有来了，欢迎欢迎。

回复 西湖肥妹88 的帖子
向先生打个招护，也是自报一下家门，没有说钢琴还原是为了留着如有机会能私下交流、学习，八英尺大三角琴：气势、颗粒、琴腔共鸣、不同品牌琴的音色、演奏者音色、踏板运用等皆不可缺。

如能在上述基本条件下，将琴声调正成具有舞台表演空间感则更佳，谢谢。

如能在上述基本条件下，将琴声调正成具有舞台表演空间感则更佳，谢谢。
670707 发表于 2012-8-29 08:09

不敢、不敢，发烧友不能找到志同道合者挺苦闷的…

来吧来吧，是要一起交流交流，可能会有不同的听感，但是却绝对不会影响大家的共同乐趣。如果你欢迎我去拜访你，我也很有兴趣。可以站内联系。

谢谢楼主盛情，你我同城见面极易，很想借用先生之贴向先生学习；先生老烧，玩器材经验丰富，小弟踏入此行资浅力薄，诚恳求教；现就个人所有的的半瓶子醋，不知深浅地在先生面前晃，目的是汇报，希望得到指教；偶知先生很久前就开始使用大系统，可能那时我还在听PMC LB1+UNISON S6+CARY合并机，一句话——穿开裆裤呢。现在虽然也上大系统但是毕竟属于初烧级别；我在大系统中得到的感受是：
1.音色与场面比，后者更重要；
2.场面初开是横向和高度；
3.撑开后将“人头”和乐器的定位感做好；
4.没有纵身度或“薄声”的音场只有画面，没有层次和立体感；
5.拉开深度，不要担心音量开关上升几格，此时会发现背景的“宁静度”和播出的信息量更大，音乐更流畅，目的是反映演奏者的情感格意志力；
6.在此基础上，我们发现演奏者和乐器形体是变小而不是变大，这样能让“和声”体现更为清晰，达到“天马行空”、“密不透风”的现场演出感，这样鼓声前冲、铜管乐吵耳朵之类事情就基本不搭界了；
7.最后用音乐耳朵借用附件修“边幅”，可参考配器法教材，将乐器和人声的频响调整得更符合乐谱和演奏规律；使相位更正确；让协奏曲和交响乐中独奏乐器成为一个声部而不是“主奏”，乐队成为纯粹的“伴奏”。

小弟斗胆在此发表意见认为：器材搭配必须有系统概念，从箱子起头，了解其特性，在此基础上动用功放和音源，前者提到信息量问题，一般而言，大箱子优势在信息量的发挥和展现，其他设备重点在朝乐感方向靠；至于通过线材、脚钉、垫板之类提高某一频段的频响或“音色”或“味道”，有点“头痛医头”、“脚痛医脚”而不治本；它们的作用和功能是各负其职。

你的理念绝对OK,98%我也认同，只是第一条我的看法与你不同，我认为玩音响第一要素是音色，没有好的音色就没有好的声音，但是音色的个人理解却是非常值得商榷，特别是大系统，音染应该是越小越好，感动来自乐器本身。

回复 西湖肥妹88 的帖子
谢先生回复，弟在此论及的“音色”，主指器材搭配或者西装一套所具有的音色，有时会误毒发烧友，就较高层次而言，好听的音色不能掩盖唱片信息原音，即琴声和演奏者的音色；譬如，哑铃和神殿搭配能出好音色，但反过来我会自问，这是原声吗？还有它不能推出优异的场面和席卷之势。

   

你的观点是十分正确的，其实脱箱是极容易做到的，但真正我们说的脱箱的真正含义却是要达到你描述的状态才是最高境界。

回复 西湖肥妹88 的帖子
先生无论从辈分还是年龄皆为兄长，能得到您的认可，是弟的荣幸，假如没有您的好友推荐，我可能愚笨地在他坛与人争论不休，现回首往事确如老师所言：应与高手和见过世面的烧友学习、切磋。此话没有轻视他人之意，用意是为了自己的音乐和音响鉴赏能力的提高；兄在66000上投入时间、精力、财力之强着实让弟敬佩。我能在贵贴内将浅陋的体会用简短几贴扼要说明，具有一吐为快、畅所欲言之感。弟是音乐爱好者，在起步之时就想能得到高人指点，使我在音响器材摸索中得到捷径，留出更多时间在古典音乐学习和欣赏之中，在老师悉心指导和帮助下，才有上述感言；弟窃以为，音响和音乐都是循序渐进过程，此间认知“方向”很重要，而器材之声又是感性之事，最好有机会在具体声音面前得到他人介绍，回去思考和体会，进步真是“一枪头”的；我在先生贴内畅言，无压力而轻松，谢谢您给予的机会。