尤其是播放交响，各种乐器带着各自丰富的泛音，仿佛一张五彩缤纷的油画。同样的碟片去别人的石机系统播放，哪怕是细节更多、动态更大、结像更好、音场更宽，也觉得画面色彩不够丰富。

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借了诗醉更贵的旗舰前级和我的入门前级来对比，三频分布和声底几乎没变，只是色彩感和密度进一步加强。由此也说明，越是高档的器材，对乐器色彩的反应越强烈。

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我是永远不会嫌系统的色彩感会过头。因为即使这套以色彩感自得的系统，播放最经典、音效最好的古典吉他录音，听起来也不如自己弹一把几百元的雅马哈的色彩感更好（技巧就不提了，呵呵）。每次去厦门，最期待的就是去钢琴博物馆围在斯坦威旁边听“鼓浪屿之波”，那种感受——每个音符仿佛都是拖着小尾巴的精灵，带着丰富的表情和色彩从反射板飞出来，令人感动不已。这样的感受，是任何天价器材都无法给予的。

所以我觉得，色彩感越好，越接近真实乐器。

个人浅见，供批评。

        这只是渲染段和量的差别。总归还是添加失真。无论怎么加，都背离真声，只不过相对原来的那个舒服一点。

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    “乐器感”，BJ兄好点子！色彩感的确会引起歧义。不过形容人声就不太合适了。

    有群友认为就是“鲜活感”，镁声觉得很接近了，但“鲜活感”往往是形容微动态的，海外杂志喜欢叫“跃动感”。

    其实对特定乐器，烧友们都有对应的词汇来描述这种泛音多、像真度高的听感，例如松香味、牛筋味、吹气感、肉感、口水声、粘滞感、空气感、木味。。。。。。但就缺乏一个能够一而概之的词汇。

   

    对应的反面词汇就有，就是大家经常说的“萝卜味”，味道寡淡的意思。难道要用“没有萝卜味”来形容这种听感吗？

童丽都华丽了！？
那失真已经很明显了。

玩音响最忌的是自以为是，对蛋鸡和石机的定义是否客观，不能一叶遮障。
好听是硬道理。
但“好听”是个人所定义，声音好听到什么程度是个人的定义。
有好蛋鸡也有好石机，好听的要求殊途同归。
有的“大烧”要听1%的失真声音，有点“砖家”要听0.2%以下的失真的音乐。你怎样说？
系统和现场始终有区别，但是不要忘记在中国有成语“百步笑五十步”，音响系统70步也可以笑50步。

你的50步可以“笑”20步

总书记只要走“三步”有可能是最快的，心里作用的因素也要考虑啊

镁声兄抬举了。。。偶的一家之言。。。。可能偏颇。。。还要多听多学习。。。。

个人感觉我们玩音响还是用“音色”表达比较妥当，色彩感我还是第一次听到用在表达音响上。在作曲的风格上与演奏上使用这个词语更加恰当。在音响上音质比音色更重要，质感只有一个标准，音色就要看每个人的喜好了，投影机上的色彩调整一项上，一般都有设定原厂的标准色温6500，但是我看很少有人在用6500,每个人都是按照自己喜欢的色温在调整。无意争执，只是个人的理解。

个人感觉我们玩音响还是用“音色”表达比较妥当，色彩感我还是第一次听到用在表达音响上。在作曲的风格上与 ...
seestar_小乐 发表于 2013-8-16 18:27

音质是基础，音色是比较个性的东西，是在音质基础上的更高的追求。
前面的举例已经说了，老诗醉的音色是金黄的，而新诗醉，音色是比较中性透明的，但色彩感很强。
所以我感觉音色似乎并不能代表色彩感。

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刚刚读了刘主编最新修订的《音响二十要》，发现刘主编已经意识到老的二十要没有把音响对声音色彩的表达能力归纳进去的缺陷，已经对此作了修正。

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旧的《二十要》中，第二要：
“音响第二要：音色
   音色是指声音的颜色。在英文里，音质(TONE QUALITY)与音色(TIMBRE或TONE COLOR)一看便知其所指不是同一件事。但是在中文里，音质与音色经常被混用、误用。我们时常会听到：这把小提琴音色真冷、这把小提琴音色真暖等的说 法，这就是指小提琴的音色而言。声音就像光线一样，是有颜色的，不过它并不是用眼睛看到的，而是以耳朵听到的。通常，音色愈暖声音愈软；音色愈冷声音愈 硬。太软或太硬当然都不是很好。有时，音色也可以用「高贵」、「美」等字眼来形容，基本上它也是天性之一。不过，就像布料一般，布质是指它的材料，布色却 是指它的颜色，这其间还是有明显的界线。在音响器材评论里，音色就如同颜色一般，是指它特有的颜色。有些器材的音色偏黄、有些偏白、有些偏冷、甚至您可说 它是带点忧懋的蓝。总之，音响器材就如乐器一般，几乎脱离不了愈贵音色愈美的事实。一把二百万美金的小提琴其音色可能美得有着金黄色的光泽；而一把五千台 币的小提琴其音色有可能像褪了色的画。虽然每个人观点各异，但是，「美」仍然有着一个大家承认的「共识」，您不能说一个朝天鼻者是「美的化身」；同样的您 不能说一件冷蓝音色的器材是美。这就是我们对音色之美的共识。”