1.蔡琴     午夜场
2.费玉清   一生的朋友
3.卡拉扬  莫扎特40/41 decca
4.比彻姆  舒伯特3，5，6 emi
...2010收获少少，展望2011还需加倍努力，奋发向上。
baiteng 发表于 2011-1-5 12:40

估计阿哥写2011十大唱片，统统都是黑胶了

S兄，你应该多来些巴赫

十部现代音乐作品（也可以看做十篇随笔吧。）
shinelb 发表于 2011-1-5 14:27

顶，大S兄的这个十大随笔很有想法！

谢谢两位仁兄。多支持论坛。

6、肖斯塔科维奇晚年的悲怆《第十五交响曲》

这是一张非常非常精彩的唱片，还是三星带花。其实十几年前就听肖斯塔科维奇了，只是那时还不能很好地理解，最近重温，又有了许多新的感受。

肖斯塔科维奇第十五交响曲，A大调，OP.141。创作于1971年，第二年由他儿子小肖斯塔科维奇指挥首演。第一乐章很有趣，是老肖斯塔科维奇对童年美好时光的追忆和惦念。因为里面运用了肖斯塔科维奇小时候最喜欢的乐曲——罗西尼《威廉.退尔》序曲，而且反复运用多次。这个乐章有点幽默和滑稽。

第二乐章是一首葬礼进行曲，非常深沉，悲哀。铜管齐奏类似圣咏，平和而意味深长。接着几件乐器先后独奏，最后再回到铜管圣咏齐奏。第三乐章是谐谑风格的小快板，小提琴是这个乐章的主角，后半部分犹如一部小提琴协奏曲。

第四乐章是全曲的高潮部分，使用了华格纳《指环》的“命运主题”。乐章开头使用了《众神的黄昏》里《齐格弗里德葬礼》这个主题，反复运用了多次。中间部分是一些舞曲及其变奏。第三段为再现部。多件乐器相互敲击，迷人而有趣。

肖斯塔科维奇《第十五交响曲》是他的最后一首交响曲，这首交响曲管弦乐色彩非常丰富，音乐语言复杂而大胆，既充满深刻的感情又富于哲学性。尽管她充满着睿智和讥讽，但实质是悲哀和走向死亡的。肖斯塔科维奇是20世纪最杰出的作曲家，他的15首交响曲是继马勒之后建立的又一座丰碑。

7、悲歌——肖斯塔科维奇《第一大提琴协奏曲》

最近迷上肖斯塔科维奇，他的作品饱含感情和哲理性。他的音乐语言大胆，辛辣而复杂。他一直坚持着自己的创作风格。

1959年夏天，肖斯塔科维奇完成了这部大提琴史诗。这部作品是献给罗斯特洛波维奇的。同年10月4日在莫斯科首演。从曲式和内容上看，这部作品的旋律格外优美而且通俗易懂。大提琴从低音到高音，挥洒自如，因此倍受大提琴家欢迎。演奏这部乐曲，管弦乐只采用规模较小的双管编制，但加添了钢片琴。

这部作品原来是三乐章的，因为某种原因后来改成了4乐章。好象原因是原来的第二乐章华彩写得太长。就把华彩单独写成一个乐章了。首乐章非常压抑，旋律坚定而有力。氛围悲哀，沉重。第二乐章可以说是一曲悲歌，富于抒情和歌唱性。第三乐章是华丽的华彩，情感真挚而感人。第四乐章有一首乡村舞曲，但悲哀和恐怖气氛仍然存在。

这是一首非常精彩的大提琴作品，大家千万别错过。

8、现代钢琴协奏曲

这次和大家谈谈几部现代钢琴协奏曲。普罗科菲耶夫的第三钢琴协奏曲，拉威尔的G大调钢琴协奏曲和巴托克的第三钢琴协奏曲。总的感觉非常美妙。这三部钢琴协奏曲既有相同类似的地方，也有不同和区别。我会凭印象和大家谈谈，有些地方可能记得不是太清楚，错漏难免，请理解。

一直以来我都很喜欢钢琴协奏曲，贝多芬的第五钢琴协奏曲（皇帝）是我的古典音乐入门曲目。这也是我最喜欢的钢琴协奏曲，另外一首是勃拉姆斯第二钢琴协奏曲。这两首钢琴协奏曲对后世影响非常大。我在聆听普罗科菲耶夫的第三钢琴协奏曲，拉威尔的G大调钢琴协奏曲和巴托克的第三钢琴协奏曲时，都能找到这两首古典浪漫派钢琴协奏曲对它们的影响。普罗科菲耶夫的第三钢琴协奏曲，拉威尔的G大调钢琴协奏曲和巴托克的第三钢琴协奏曲这三首钢琴协奏曲有相同类似的地方，它们在某种程度上继承了传统。例如它们的结构都是快慢快，慢乐章非常类似，尤其是拉威尔和巴托克。拉威尔和普罗科菲耶夫我听的是阿格丽奇和阿巴多的版本，巴托克听的是安达和费力恰伊的版本。

首先谈谈这三部钢琴协奏曲的慢乐章。它们有点类似，可以明显看到贝多芬和勃拉姆斯对它们的影响，所以说，现代作品有很多是根植在传统古典音乐基础上面的。拉威尔的G大调钢琴协奏曲的慢乐章非常优美，它令我联想到贝多芬《皇帝》钢琴协奏曲的慢乐章，带有某种沉思默想的味道，但拉威尔的色彩更加丰富多彩，幻美万分。而巴托克的第三钢琴协奏曲的慢乐章令人联想到勃拉姆斯的第二钢琴协奏曲的第三乐章，也就是一个夜曲。这个乐章轻盈精巧，充满幻想，钢琴在轻轻敲击。很平和，很安详，犹如在漫漫夜空，繁星点点。因为这是巴托克晚年的作品，这个慢乐章充满的是对往事的记忆和留恋，非常感人而动听。普罗科菲耶夫的第三钢琴协奏曲的慢乐章和前二者就不同，他的慢乐章是有起伏变化的。

接着谈谈总体感觉。普罗科菲耶夫的第三钢琴协奏曲仍然让人想到他的熟识的节奏感，快乐章仍然非常狂暴而具有野性。而拉威尔的G大调钢琴协奏曲色彩丰富，仍然保留了传统的优美旋律，当然也带有印象派的风格，但他和德彪西是不同的（以后有机会再谈这个话题）。她的首乐章从虚无飘渺的神秘气氛开始，但总体是生机勃勃的，全曲在第三乐章达到高潮，这部作品非常优美华丽。而巴托克的第三钢琴协奏曲则继承了很多传统元素。但音乐语言相当现代。在他这部作品里，我们可以隐约看到巴赫的影子，贝多芬的气势，莫扎特的主调音乐。还有德彪西的色彩。总之，巴托克这部作品非常多姿多彩。

很佩服阿格丽奇，她弹的普罗科菲耶夫的第三钢琴协奏曲，拉威尔的G大调钢琴协奏曲非常强悍，摧枯拉朽，就像具有某种钢铁意志。该快则快，该慢则慢。她具有惊人的技巧和不同寻常的控制力。我是听了这两首钢琴协奏曲才真正认识到这位钢琴女皇的真正实力。

相对来说，我觉得听现代的钢琴协奏曲更容易接受，它们和传统有着剪不断，理还乱的关系。现代音乐初哥的一点体会，让大家见笑了。因为听了这三部作品有所感触，也可以说是抑制不住心中的喜悦之情，所以写了这些文字。

9、斯特拉文斯基小提琴协奏曲

斯特拉文斯基的小提琴协奏曲创作于在1931年，是新古典主义风格的。斯特拉文斯基所崇尚的新古典主义艺术观点，不是简单地重复过去，但对传统有传承，是对古典主义时期的美学思想做出进一步反思和创造。贝尔格的《小提琴协奏曲》可能是现代协奏曲中最有名的。唯有斯特拉文斯基的《D大调协奏曲》才是它的对手。

这首乐曲是斯特拉文斯基为小提琴家杜什金所作。该曲也是作曲家第二创作期的作品。这部作品十分有趣，风格鲜明，我们可以听到斯特拉文斯基特有的幽默、现代元素以及新颖的和声，这首曲子听上去古典而现代。全曲有四个乐章——托卡塔、第一咏叹凋、第二咏叹凋、随想曲。从结构上看，很容易让人想起巴赫。在这首小提琴协奏曲中，斯特拉文斯基并没有强调技术，而是着重于小提琴同乐队的相互交融。在简单的音乐中显露出作曲家洗练的创作手法。很有味道。

10、普罗科菲耶夫《罗米欧和朱丽叶》

普罗科菲耶夫写作了不少旋律优美的歌剧和芭蕾音乐，其中最著名的要数本套唱片中的《罗米欧和朱丽叶》以及《灰姑娘》。

关于罗米欧与朱丽叶的故事，不重复。在音乐发展史上，以这部悲剧为题材创作的交响音乐与歌剧、舞剧将近20余部。普罗科菲耶夫是非常突出的。他选择了芭蕾舞剧这一题材。他在戏剧中删去了许多拖泥带水的情节，而使故事简洁。又充分展示了音乐与舞蹈的表现张力。

1935年至1936年间，普罗科菲耶夫写出了舞剧的总谱。但人们觉得晦涩难懂。作曲家只好把音乐改编成为两个管弦乐组曲和一套钢琴组曲上演。在音乐会舞台上，意外获得了成功。直到1940年1月11日，芭蕾舞剧《罗米欧与朱丽叶》才在列宁格勒的基洛夫国家歌舞剧院完整上演，并获巨大成功。首演这部舞剧的是前苏联杰出的舞蹈艺术家乌兰诺娃和谢尔盖耶夫。1944年，作曲家又改编了第三个管弦乐组曲。这三个组曲构成了《罗米欧与朱丽叶》的整体，成为一部交响名曲。

在这部舞剧音乐中，作曲家着力于内心情感的刻画，用音乐的特有的抒情性与戏剧性拨动人们的心弦，在音乐中继承了俄罗斯的传统并具有自己的创意。因此《罗米欧与朱丽叶》在作曲家笔下有了有别于传统的意义，并放射出璀璨的光芒。

好好，到时候俺在门口斗牛，一眼就能认出我啦哈哈

2011 继续保持每月听场音乐会，也定了这场的票，下手晚了只有前面靠走廊的位置了

我今晚喝高了！明天再来列举我的2010十大吧！

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狗儿念经 发表于 2011-1-5 23:39

呵呵，我最坏，先占据有利地形把唱片帖了，就等着与乐友撞碟了

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Roseknight_gao 发表于 2011-1-5 23:43

嘿嘿，老弟，咱俩撞碟的可能性很小！

嘿嘿，老弟，咱俩撞碟的可能性很小！
狗儿念经 发表于 2011-1-5 23:46

我今晚喝高了！明天再来列举我的2010十大吧！
狗儿念经 发表于 2011-1-5 23:39

先写五张，我也去喝高点。

唐俊乔的笛子，于红梅的二胡，是新生代民乐的两大旗手。