Louis Kentner是当之无愧的巴托克权威,作曲家的第二、第三钢琴协奏曲都是kentner首演(第三协奏曲欧洲首演)。然而,更让我折服的却是他的李斯特!认识Kentner是源于APR的一张历史录音炫技专辑——约翰.斯特劳斯钢琴独奏改编曲。在这张集合了古伦菲尔德、罗森塔尔以及列文涅等一众高手的专辑里,Kentner何许人也我原先并不知道,但待到听了他弹的《蓝色多瑙河》之后,不由得惊讶叫绝!要知道,录音史上最让人眩目的《蓝色多瑙河》(钢琴改编版)公认出自列文涅手底,郑彦益老先生对此既有极高评价。但当我听罢Kentner下来,那感觉真是天外有天!比之列文涅,Kentner拥有更为完美的流畅性以及更为清晰可辨的快速音群颗粒感,张弛收放更加自如,音色美轮美奂!从此,俺记住了这位让我大开眼界的Louis Kentner!当时就心里嘀咕,他要是演奏李斯特,不知会是怎样的一番情景?!
Louis Kentner拥有绝对完美的足以胜任任何李斯特高难曲目的超凡技巧,但他是那种于不经意间轻松抖露并随音乐的高度流动性自然呈现其高度完美技巧的绝顶高人。Kentner所诠释的李斯特普遍具有宽广平实的架构,这里面没有奇峰突起的异象,却异常地流畅自如,舒展大方;最可贵的是,我在Kentner这儿听不到任何让人呼吸急促的紧迫窒息感,代之而来的是绵长宽广一如匈牙利原野般的视野和从容淡定的呼吸节奏。如果说李斯特《第二号匈牙利狂想曲》被其余人等演绎得要么激情奔腾,大开大阖;要么狂飙如脱缰野马肆意驰骋。那么,在Kentner的诠释中,马扎尔人(匈牙利吉普赛人)的身影犹在,但却被置于在辽阔无垠的匈牙利平原之上了,成了这块土地上生生不息的顽强生命力的写意和抒情,这是最为诗意的诠释:kentner仿若为我们带来了蒙太奇一般由无数慢镜头建构起来的宽宏结构形式,一展美丽的匈牙利自然美景,所有的细部完美的一览无遗。自由潇洒的节奏;从容不迫的留白写意,会在不经意间仿佛微风拂起于平原,掀起一阵阵麦浪的涟漪;晶莹剔透,圆润饱满的一群群美妙音粒灵动而流光溢彩,串起起伏有致的线条,编织着大师脑海中怀乡的故土记忆。Kentner的匈牙利狂想曲不刻意炫技却拥有生活的真实写意,在此,吉普赛人的舞蹈不再是臆想中着魔的狂舞,而是回到大地上激情的写照!
我最欣赏的一曲李斯特出自其作品《诗与宗教的和谐》中的“孤独中上帝的恩宠”(Benediction de Dieu dans la solitude),这也是Kentner最让我感动不已的诠释之作,每次听他的演奏都不由得心潮翻涌,内心暖流如注:乐曲开头简单的和弦中,那几个音符被Kentner奇迹般地置于长长的线条之上,随之徐徐向前演进,右手无比自由的呼应中,晶莹圆润的音粒犹如被唤醒的思绪,微微泛动,回应着来自左手上方如圣灵般降临的主题和弦的变化。随着内心的复苏,音乐在体内荡起汩汩暖流,逐渐上升到圣光之荣耀中,从容飘忽于高处,畅饮自由之琼浆,Kentner在此已入化境!我尤其要赞叹Kentner那无与伦比的左右手完全挥洒自如,交织无痕的呼应功力,这样的境界我只有在索夫朗尼斯基那儿能找到神似之处,一样的宽广,一样的舒展,这样的宽广伴随着低音声部洪亮饱满如钟声般的音响仿佛回荡萦绕在教堂穹顶,足以让大师手下那一缕缕自然流淌出来的快速音群充分自由地寻着裕如之境,如繁星辉映天际。。。。。。