楼主让我佩服。佩服的不是有多好的器材，而是对音乐的那份挚爱！

这篇文字可能需要一段时间来完成，为保持其完整性，敬请关注的朋友不要跟帖。谢谢！

“黑社会”有了公理：Acoustial Systems AXIOM&IKEDA Kai

一、序
      春暮夏初。有关慕尼黑音展，多了LP以及相关的报道文章。其中有家新公司Acoustical Systems推出的一支唱臂AXIOM吸引了我的眼球。
     后来我读到了《STEREO SOUND》No.190中柳泽功力先生写的试听简报。他的原题是“アナログ好きのマニア達にぜひお知らせしたいトーンアーム”（翻成中文是“必须知会LP玩家的一支唱臂”），同时看到的杂志广告标题更是让人联想翩翩：これまでにない答えを出すという使命（翻成中文就是”给出迄今为止没有找到的答案之使命“）！再看看零售价（不含税）190万日元（镀金版更要230万）！
      再后来，看到对岸的一个论坛专栏里有一篇详细的介绍文字（http://www.audionet.com.tw/a/forum.php?mod=viewthread&tid=5371），知道了AXIOM的中文意思是”公理“。
      无论是杂志的介绍，还是广告的格调，以及它的售价，倒是挺符合这个名字的。
      不过，那个时候的我兴趣点集中在Kondo的新旗舰Kagura，况且自己的TW Raven已经左拥右抱，有了TW 10.5寸原厂唱臂和SMEV-12Gold唱臂，当然打那时起也一直没有能够忘掉这支自封为”公理“的新贵。男人嘛，你懂的！
      转折点出现了。有一天声望的庄兄来我家品Kondo Kagura时告诉我，他代理了Acoustical Systems的产品，自然也包括这支身价不菲的新贵唱臂！据他告诉我，慕尼黑音展后这支神品级新贵一不小心成为当红炸子鸡，供不应求。在欧洲的最新售价是欧元18000元！！！啧啧啧。。。。。。下意识的摸摸口袋后，我感叹的当然是它那缺乏人性的身价！在我还没有正式有机会聆听过它神奇的效果前。
      有一天，我与一位黑道好友通电话时谈到了贵得没有人性这支唱臂。殊料反被朋友安慰了一番：AS AXIOM不算啥，还有一支V字头的唱臂定价3.5万，听清楚是美金！
      诶，这世道。。。。。。没有最贵，只有更贵！
      （中间省略了1万字）
      后来昵？后来就是各位看到了以下的图片，以及即将读到的试听文字！

二、公理来了
      一百多天的等候，终于收到了代理寄来的AXIOM。
      我的知识大都是通过临时抱佛脚式的阅读得知的。Acoustical Systems其实是一家新晋的德国公司，成立于1998年。出生于1962年的老板Dietrich D. Brakemeier是一个彻头彻尾的资深黑胶高烧，传说烧龄超过30多年！这话爱听。还听说他在90年代就受朋友所托制作了数台重量超过300公斤的超级无敌唱盘（下次见到他一定索要图片证据的）。2012年发明了一款什么都能调的唱头Arche；2013年又推出了一个什么都能量的规尺SMARTractor（下图）引起了业内轰动。

2014年将AXIOM唱臂推出市场，其实就是想证明其长期以来坚持的公理。



精准细致、美轮美奂的金工也就德国人才能做得如此的极致！

      10月中旬，原定的安装计划，因Dietrich D. Brakemeier繁忙的行程改变而被迫取消！这是一件令我遗憾了很久的事情。但如果要等到他下次再约时间，不知要排到几时？！于是，我们也只能改变相应的策略，先行请得了Dietrich老板真传的庄兄来现场，我们一起研究安装。等待机会再与设计师切磋切磋。











三、Axiom告诉我
     出于客观考量，唱臂与唱头的搭配，当初想用自己熟悉的MC Anna搭Axiom，而全新的Ikeda旗舰Kai（魁）搭SME V-12先煲声。但是，经过几天的试听，由于Axiom尚处于摸索熟悉阶段，总觉得这种搭配出来的效果并不如意，故决定重新搭配，将试听了几天的Ikeda魁装到Axiom，Anna装回SME V-12。
      正式试听是以这个搭配为主进行的（如下图）。

      10月30日发出此帖后，过去半月的“业余”时间，绝大部分用来倾听这个新组合，这下用于煲机的CHORD Reference mk2纯粹成了摆设！所听的唱片很多，为测试组合的全面性，分别挑出各唱片公司不同时期的录音，予以对比聆听。

      一套系统，如果能播好乐器之王钢琴，其他重播就不在话下！因此，这次试听我挑了很多不同曲目、演奏风格和录音的钢琴唱片。先是从上图的这三张说起。
      在黑道混迹多时的老烧都知道《霍洛维兹在莫斯科》（上图第一排）这张唱片除了演绎动听感人，还是一张唱臂安装的试金石。大部分资深的烧友认定：除了正切臂以外的唱臂，在播A面对后一首斯克里亚宾《升D小调练习曲》时其强烈的动态，9寸臂一定会拆声；12寸臂安装到位时也会有略微的一两下拆声。
     我与几位资深人士讨论过这个话题。同时从不同唱臂安装调试的心得分析，上述观点并非完全正确。我们猜想，这张唱片的录音师在最后两首斯克里亚宾的练习曲录音时，很有可能声压控制欠佳有些过量，导致轻微的失真！这次，12寸唱臂的AS Xiom不但打破了这个宿命论，同时也证实了我们的推测是正确的！
     细心的朋友可能已经发现，我上述图片打横排列的用心。上图第二张是Charles Rosen的号称世上最难弹奏的作品片段。其中第二面的最后一首J.Strauss II-Rosenthal《Carnaval de Vienna》，论动态不亚于斯克里亚宾《升D小调练习曲》，论唱片所刻的位置，比第一张更靠近唱片内芯！而Axiom与Ikeda魁播放时，完全轻松过关。难道这就是公理？！
      最后，我取出尘封了很久的Delos复刻盘《动态琴王》：Carol Rosenberger用皇家演奏级贝森多夫演奏的贝多芬钢琴奏鸣曲，作品57（热情）和111，丰沛的低频延伸、润泽而富有张力的琴声紧紧的包围了我！这一次我才真正体会到被誉为“乐器之王”和被冠以“动态钢琴”的真正含义！
      倘若说此时的我已经被音响与音乐完全打动，您可能会笑我冲动。但确实Axiom让我全面感受了唱臂在系统中的重要位置！
      还是《STEREO SOUND》主编柳泽老先生一言概括得精彩：Axiom并不能让你听到美化的声音（美しい音），但她确实能让你完全领略重播唱片的准确的声音（正しい音）  ，而非传统意义上的大概（About）。
      想起了《Analog》杂志一篇文章作者的感慨：听LP，尤其是听歌剧时，结尾小段往往就是精彩之所在。遗憾的是传统的唱臂播到精彩的高潮时，无法让人体验到这种精彩美妙的高潮。AS的Axiom做到了，而且做好了！
      “阿妈，我得咗（粤语。翻成国语是我得到了）！  I got it。yes！”

（不写了，等有空再续吧）

有幸与爱乐近痴的ikushi一起享受了这套赏心悦目的艺术品，真是仿佛坐在池座的7、8排的中间。ikushi真是极品的爱乐生活啊！

他好色

      “他好色”是我翻译的瓦格纳乐剧《Tannhauser》译名。
       瓦格纳的作品我听得不多。日前，mm33兄来聚说到我的目前系统听瓦格纳的作品，尤其是《尼伯龙根的指环》一定很爽。我没有《指环》，但是有小克莱伯指挥莱比锡广播合唱团、德累斯顿交响乐团的《Tristan Und Isolde》和康维奇尼指挥柏林歌剧院合唱团、乐团版的《Tannhauser》。
       过去的一个周末，拿出《Tristan Und Isolde》，用了一个上午的时间，从头至尾听了一遍，确实感人至深。
       有了那一次的聆听经验，周末的早上，大清早起床开机，整理好心情，准备听“他好色”。



       从指挥Franz Konwitschny到乐团，再到男主人公Tannhauser的扮演者Hans Hopf、女主人公Elisabeth的扮演者Elisabeth Grummer等一众人马，清一色的日耳曼班底！
       三幕约三小时的重播，康维奇尼指挥柏林歌剧院合唱团、乐团忠实的还原了瓦格纳的“宿命式原罪与爱的救济”主题，当然Elisabeth Grummer和Hans Hopf天衣无缝的配合更是将这部肉欲与情爱戏发挥到淋漓尽致的境地了！
       同样是感人至深，但却并不煽情！瓦格纳的作品从来就不缺情的。
       一部原汁原味的好戏，一套忠实还原的好唱片！

       我分别用AS Axiom与Ikeda魁、SME V-12Glod与Ortofon MC Anna两个组合轮番聆听了这套唱片。前者的精准将EMI白金狗的优秀胆嘜录音表露无遗；但若轮到聆听Elisabeth Grummer和Hans Hopf演唱，后者的组合SME特有的音色给我一种纯美的享受！
       Tannhauser他好色，却又能获得痴爱他的Elisabeth的理解、原谅、甚至至死不渝。我琢磨着，作为男人，他一定有独到之处的。
       痴爱至死的Elisabeth，最终感动了风流骑士Tannhauser，更是感动了万能的上帝，让肉欲升华为情爱，在天国继续美好的爱情。
      
        我自然没有他好色那么幸运的。但能拥有AS Axiom与Ikeda魁、SME V-12Glod与Ortofon MC Anna这两个组合来左拥右抱的听“他好色”，也知足已！
        顺祝：各位周末愉快！

回复 ikushi 的帖子

ikushi兄说得真是精辟啊！此剧确实是“他好色”！这套康威茨尼的杰作堪称emi公司早期立体声录音的珍宝之一！难以想象“他好色”在德日联手下的无以伦比的真实再现。

俗务缠身，辜负了老兄精心准备的歌剧之宴，甚憾！

转载一篇《音响技术》11月号刊登的来寒舍聚会的文章。
作者Lee388喜欢Kondo器材和Tidal Agoria喇叭，于是在7-8月短短的两个月里，先后来了三趟。
其中有一次是总经理带队的一众人马杀到，一起品茗赏乐，天南地北的度过了一个美好的时光。至今记忆犹新。
由于他在其相关的微薄里发布了感言，恰巧有关注此帖的朋友一直在关心此家访文章的下落。
为此，特地索要了电子版以表达我本人对朋友们的感谢之情！

近期，我告诉Lee388兄，文章刊出时，我的LP系统也与他一样，装上了AS Axiom唱臂，并约定在近期一起切磋一下这支迷倒了很多烧友的宝贝的使用经验。
我个人很喜欢文章的题目《以乐为本，以乐会友》。这里的“乐”指的是“音乐”，更代表“快乐”。从题目来看，Lee388兄是知道我的发烧宗旨的。同时，我也是刊出后才读到文章的内容，因此文中有部分表述有误。例如London Reference唱头是立体声的MI动铁唱头，试听的第一张小提琴家韩黛儿的作品精选也是立体声。一并更正。
最后，如果它能成为朋友们饭后茶余的消遣品，本人当已感激不尽了！

可能文字太小，需要放大或者戴上老花镜才能看清。委屈大伙儿啦！

      万变不离其宗

      冷空气南下，气温剧降，一夜之间进入了冬天。灰蒙蒙的天气，想来思去还是宅在家里听音乐最划算。
      日前，淘到了一张（套）RCA LSC-2436 Respichi Reiner/Chicago Symphony的《Pines of Rome、Fountains of Roma》。查阅资料好像是Classic Records公司2009年复刻RCA的部分经典名盘，名为45Series。一张雷斯皮基的《罗马的松树、罗马的喷泉》被分刻成一套4张45转唱片，而且奉行单面刻录，不可谓不豪华！



     恰巧手头有一张RCA1960年发行的原版唱片，于是进行了反复比对试听。
     
      有比较才有鉴别。45转复刻盘初听起来似乎清晰宽松一些，但一样无法隐瞒人工雕琢的痕迹，声音显得硬朗，缺少岁月的沉淀和自然的润泽和宽松！后者正是声音（音乐）的灵魂。也许科技的进步，并没有提升到人类的文化品味！印证了人们常说的一句话：过去的老唱片是用心制作的艺术品，现在的新唱片（或者复刻版）则是用技术制成的工艺品。遗憾的是有些连工艺品都算不上，至多算是一个工业成品。
      但是，无可否认的是，作为商家的商业行为，他们是成功的。因为他们牢牢抓住了善良的烧友喜欢折腾的心里。谁让你的唱盘有45转的功能呢？！沙翁如果活到今天，他一定会大喊：烧友，你的名字叫折腾！
       日前，应约去香港会朋友，顺便帮朋友去换一张唱片。朋友花了三千多元买了一张ERC公司限量复刻的EMI COLUMBIA SAX2386LEONID KOGAN名盘贝多芬小提琴协奏曲，播放时发现A面有一分钟的划痕。善良的朋友只是向我提及了此事。作为信昌唱片公司的会员，我有责任如实转告，并提出更换的要求。店长阿辉满口答应，而且没有提出要提供相应的证据等要求。前几天他们通知我，唱片已经从英国寄回。既然店家如此通情达理，咱好歹也得以礼相待吧？于是顺便帮衬了一些唱片，其中有一张是阿辉大力推荐的Capital公司名盘TSP8801的MICHAEL RABIN的《MOSAICS,VOLUME2》白板版本。这可是一张没有正规包装的、真正的白板，白色的盘芯连一个简单的说明文字都没有！他告诉我，这是唱片公司制作复刻盘前制成的少量白板。既然是少量，而且是白板，价格肯定不菲：港币540元，而且会员也不打折！
       为了表示对店家慷慨为朋友换唱片的谢意，我毫不犹豫的买下了这张名盘！

       回到家，用超声波洗碟机洗过播放，效果似乎不俗的。我没有这张唱片的原版，因此无法验证阿辉所言白板的珍贵性。但对我，这似乎已经不太重要了！几天后，收到新唱片的朋友告诉我换回来的唱片很完美！这个消息就很重要。
       人一旦认真起来确实是比较可怕的。也是前段时间，看到有商家在出一张EMI的后期复刻盘LEONID KOGAN贝多芬小提琴协奏曲，其中描写的文字吸引了我。这张两百多元的复刻盘开头的几声定音鼓一出，就轻松的胜了数千元的复刻盘。我不肯定他所说的这张数千元复刻盘是否指ERC的版本，但是，在我的系统里比对试听时，这张两百多元的复刻盘完全具有廉价复刻版本的特点：蒙且混。


      其实道理很简单，如果两百能完胜十倍于它的后者，我想不仅是商家不同意，恐怕烧友也不会买账的吧？
      这年头，谁最傻？是自己！肯定不是别人。
      有鉴别，才会有进步的。而进步一定是需要付出代价！
       商家追求利益的最大化，烧友追求声音的极致完美。因此都在无休止的折腾着，也因此而喧嚣热闹着。

       “万变不离其宗”衍生出来的一句名言是“以不变应万变”。问题是作为烧友的你能做到么？！
       南方冬天据说可以冻坏来自东北的朋友。没有地暖的室内并不比室外温度高的。诸位，可千万别感冒了呀！

      
     
     

楼主 有没有比较过 RCA Living Stereo 系列 播放 SACD 版本的罗马的喷泉和罗马的松树  和黑胶的版本？  

  

回复 dx300 的帖子

如果比较同一个录音的黑胶版本和SACD版本 建议选择同一个价位的SACD机器和黑胶系统来对比。

   

      音乐四季

     Tidal Agoria是音乐的使者
      元月6日开声的这对Tidal Agoria Pladinium喇叭，并没有让我失望。不，应该说她给我们带来了很多意想不到的愉悦。近一年来的搭配证明，Tidal Agoria是一对旨在忠实还原音乐的喇叭。有朋友揶揄Tidal是一家高级家私制造厂，这点我非常同意。美轮美奂的钢琴漆木皮，照片根本不能反映出她的神韵。很多喇叭厂家连望其项背的资格都没有！这不是啥高科技，而是极其认真的制作态度。态度决定一切。没错。她的口号“WE BUILT EMOTIONS”是吸引我的要因之一，至今不变。
     我的几个朋友都在不同的系统里使用不同型号的Tidal喇叭。无论是晶体管、还是胆机，无论是单声道、还是立体声，无论是电子分频双推、还是单推，无疑Tidal应该会让不同的系统发挥各自的精彩的。
     而我则坚守我的信念：用50瓦A类单端并联的单声道后级Kondo Kagura。


    Kondo Kagura是系统的灵魂
     以我这么多年来使用Kondo器材的经验来分析，六月到家的Kagura是一对堪称里程碑式的后级。我在今年九月白云音展与Kondo社长芦泽先生会晤时，我毫不吝啬的夸赞了他。这是值得肯定的成果，无论对于厂，或者对于期盼已久的拥趸用家。
     不仅如此，我在接待《音响技术》大草等一行时，也曾经当面向他表示过，如果有机会，一定要与他现用的Audio Note M10Signature与Gakuon比试一下。相信，这场东西方AN大战，不仅是我，两大阵营拥趸都充满期待的吧？！


     Acoustical Systems Axiom就是公理
     在音响这个缺少客观标准的领域，“公说公有理，婆说婆有理”其实就是一个必然的结果。
     然而，不论单价，AS Axiom这支唱臂给我的惊喜实在是不亚于元月Agoria的开声和六月加入的Kagura。
     有关注的朋友问我对她的评价。我给出了三个字：稳、准、狠。朋友抱怨我的评价太过抽象，我想说的是，正如”实践是检验真理的标准“一样，经验是我们唯一可以引以为荣的宝贵财富。
     在我的系统里，”稳准狠“就是公理。
     使用了一段时间的我完全同意《Stereo Sound》主笔柳泽先生的评语：”这是一支无论如何都要让全世界的黑胶烧友知道的唱臂“！
     你信，或者不信。她就叫Axiom！


    虚空时有尽，我愿仍无穷。。。。。。
      当《Jingle Bell》的歌声在街头巷尾此起彼伏得甚至让人生厌时，厚厚的2014年日历也只剩下十数张了！
      数字这玩意儿真是神奇。
      当四季以年为单位表达时，一年给人的感觉总是那么的漫长，就像儿时为讨枕头底下的压岁钱盼望过年一般的遥不可及。
      如果将一年兑换成天，你就一定会惊呼这365天如同物价高腾的当下，是那么的经不起折腾！
      然而，你惊也好，奇也罢，2014年终将过去。但愿所有的过去皆成为美好的记忆。
      冬天来了，春天还会远么？
      闻着渐渐临近的元旦脚步声，赶紧许个愿吧。好让她与春天一起成长！

      预祝各位：圣诞节快乐。新年进步！




   

聆听

之一：旧爱新欢相见甚欢

       Kondo IO-M我2009年开始拥有，堪称我的旧爱。期间陆续有了光悦Rosewood Signature Platium、London Reference、Ortofon MC Anna等登堂入室，IO-M的命运也就可想而知了。各位亲们千万别责怪我花心，原来花心是黑社会男人的通病。
      闲置久了，安装新唱臂时也会拿出来试听。听着听着，硬是觉得有点不太对劲。至有一次，器材代理的老友庄兄来做客，我播给他听，让他一起判断旧爱是否有抬杠的嫌疑。庄兄听后同意我的判断，认为有必要送回娘家严格接受再教育！于是拆下让庄兄带走。时值2014年8月份。
      旧爱走后，于是在家的同类们相继得宠，轮番上场表现各自的拿手好戏。直至去年11月（时间可能会有记错，有兴趣的朋友可以翻阅之前的记录），安装一支名为公理的AS Axiom绝世好臂时，庄兄顺手带来了一只Ikeda旗舰唱头Kai（魁)。这只头是他刚刚被委任为中港澳代理的新产品，尽管我在老友家早已领略过此唱头与达文奇唱盘的优秀表现，但在自己家里，能与被称为公理的AS Axiom搭配聆听，我还是充满了期待。果然，这个组合一开声，便有茅塞顿开之感。此役堪称我入黑社会以来，最有惊喜的一次！
      从SME V-12Gold与Ortofon MC Anna那充满仇恨的冷嗖嗖的眼光中，我似乎察觉到事态的严重性了！事后反省庄兄的顺手是有“阴谋”的，他不但让我破费，更是有挑起家讧的嫌疑啊！
      直到新年后的第十五天，IO-M不仅大摇大摆回来了，而且还带来了娘家新开发的旗舰系列线材（信号线和喇叭线）！
       小别胜新婚！赶紧动手将IO-M安装在SME V-12Glod唱臂上。精彩的故事由此开始。
       是为序。


     下栏小图由左到右：1）唱头修复后，经过重新包装，仿若全新品。2）拆去外层的塑料纸盒硬纸盒后，便是这个充满暖意的木盒了。3）打开木盒，终于见到了修复如新的旧爱IO-M。
      安装唱头到SME V12Gold唱臂过程十分简单，只需要用原厂提供的专用纸尺就行。不用出动到AS SMRTractor。
      上图右上方是SMEV-12与Kondo IO-M的特写镜头。唱头中央部位的颗粒物体是灰尘，不是唱针。IO-M唱头的唱针外露部分较短，从图片可以看到。因此，在安装时，尤其要注意唱臂的平衡。上图右中间是我近期的主要组合AS Axiom与Ikeda魁，今天他们终于可以休息一天了！
      虽说是旧头新听，但几张熟悉的唱片重播下来，仍是惊喜连连。尤其是重播人声（如下图），更是剧毒无比！我终于能够明白到原厂Ginga唱盘一直喜欢使用SME唱臂，从SME312S升级到SMEV-12的理由了。而之前安装于这支唱臂的Ortofon MC Anna总是觉得不尽理想，看来Anna下岗已无悬念！
      也许，今天的惊喜来自下面两张图片所列出的线材。



      从去年开始，我开始尝试将系统的线材清一色换成Kondo自厂的线材。如图所示：1）上左：喇叭跳线（Jumper）；2）唱臂线：1.2米的LPz Armcable，用在SME V-12Gold唱臂；3）去年11月，代理告知我厂里正在开发新旗舰系列。时隔两个月终于率先拿到这对编号为0002的2米信号线。新旗舰信号线叫做Theme Ls-41；4）同时送到的3米新旗舰喇叭线。同样有了一个富于诗意的新名字Operia SPs-2.7。至于新旗舰名字的由来以及线材的改良等，还是留给代理去介绍吧。这毕竟不是我的工作嘛！
      我的工作是动手接线。看下图：

      按图片介绍：1）左边上下图：3米的Operia SPs-2.7接上Tidal Agoria与Kondo Kagura，线架是蛇王Shunyata Resherch；2）中间小图：线材接在Agoria背面的情形。包括：跳线Jumper和喇叭线的接头部分；3）右上图：新款升压牛SFz的背面，跟机的统一是LPz线，唱臂到升压牛是1.2米的LPz Armcable；4）右下图：Kagura后级的背面接线。信号线就是新旗舰Theme Ls-41，喇叭线是Operia SPs-2.7，电源线部分灯丝放大是跟机的1.75米Avocado，主电源是用两条Avocado做成的双管线。这个灵感来源于原厂的新旗舰电源线（即将正式上市）。
     由此下来，整个系统除了唱盘的电源用了Kharma KPS-ES、M7唱放和M1000mk2前级Cyrstal Absolute Dream，其余均是Kondo的线材。
      因此，如果说Tidal Agoria是一对充满音乐性的中性喇叭的话，那么这次听到的重播可以称得上95%纯真的Kondo之声了！
      自从去年体验到Kagura的加入令整个系统出现质的全面提升后，我和我的朋友们便对新Kondo之声更加充满了期待的。所以，无论是电源线、还是信号线和喇叭线，全面完胜旧款几无悬念。
      只是没有想到会是如此的胜出！
      下图贴出的唱片仅是选载了一部分自己常听的曲目。      




       接着的日子，我没有心思去逐张描写听感，其实也不想因此浪费你们的宝贵阅读时光。只是期待有兴趣的各位光临寒舍一起验证吧。   
       在我的众多朋友之中，他们则是比较幸运的一群！

之二：老友新朋其乐融融

       N兄是我几年前就认识的邻城烧友，热心且执着。虽然他用AN M8和同厂的唱放、升压牛，但这不妨碍他喜欢我的系统。也许美好的东西都有着本质的相同之处。每次我换器材，他都会第一时间带着太座一起赶来做客。有一次，他在电话中毫不掩饰的赞誉Kagura驱动Tidal Agoria所带给他的震撼和启示。而且屡屡在与别的烧友聚会中也提到此事时，我感到了某种压力、甚至顾虑。      搭配音响原本就是为欣赏音乐服务的。而音乐欣赏又是一件很个性的事情。不值得大力宣扬的！当然，我无任何理由出口阻止N兄的满腔热情的。这不，2015年的第二天下午时分，他带了一帮同城的好友冲来寒舍。其中有三对夫妻同来，实在难得。9人中有四人是第一次见面。我超过40平米的听音室也因这支队伍而显得有点局促，只能轮流着听。
      晚餐时，K兄与L兄诚意提出一个请求，想搬我的Kondo M1000mk2与Kagura去他们各自的系统里比对试听。有感于他俩的诚意和热情，我当然没有任何理由加以拒绝。而且，我还答应约刚刚参加完CSE回港的庄生一共前往。          （为了保护主人的隐私，文章中提及的朋友只称呼其姓的第一个英文字母）


一、真的新不如旧么？

      K兄的听音室以及系统： 喇叭Kharma EXQ-CS-1.1-S（俗称大肥婆），后级Vitus102MONOx2对。前级Kondo M1000，文豪转盘+天琴旗舰解码。据说仅仅是铺在功放后面的密密麻麻线材花掉了八十万！加上位于二楼的独立听音室，可谓是一套超级系统组合。


      
      然而，令K兄苦恼和不解的是，他用了两对力大无比的VA单声道功双推卡玛大肥婆，仍然得不到理想的低音表现。但是，当天在寒舍，当他们听到一对Kagura驱动Tidal Agoria发出阵阵令人心动的优质低频时，他就实在憋不住提出要搬50瓦的Kagura去实地试听的要求。
     一起参与聆听活动的，几乎就是那天来寒舍的原班人马。开机的那一刻，这庞大的功放和接线阵容，确实没能推出大肥婆的低频！卡玛的这对喇叭我拥有超过一年，对它的声音表现还是有一定的了解的。当年我就是用全套Kondo器材，后级是前旗舰GakuonII。因此，我本人也非常有兴趣去聆听：1、KondoM1000mk2与晶体管机的搭配；2）全套Kondo，尤其是新旗舰驱动卡玛大肥婆的表现。
       换上了我搬去的Kondo M1000mk2，系统的低频已经有了量和质的大幅提升，系统回复了平衡度。令K兄苦闷的问题似乎找到了！原来问题出在这台被JS称为“新不如旧、天下无敌的”、经过人为调声的M1000前级！



      找到了问题所在，如释重负的主人终于露出了难得的笑容。众人等要求乘胜追击，呼吁换上Kagura单挑卡玛大肥婆！这是一个紧张期待的时刻。我们根本无需怀疑Kagura中高频的优秀表现，只是对它的驱动力和低频的表现充满了期待。
      轮到Kondo M1000mk2与Kagura一套正式上阵。几张熟悉的数码音源软件重播下来，大家再次见证了Kagura的实力。尤其值得一提的是驱动力，事实上VA两对单声道后级并不占优势。而这套Kondo旗舰功放已经完全征服了出名大食的卡玛大肥婆！
      据说为K兄搭建这套超级系统的是一位当地音响界出名的二手商。他的口头禅就是“新不如旧”，当他推销二手Kondo器材时，他便会抬出Kondo的创始人近藤公康先生，口沫飞溅的断定近藤先生以后的Kondo产品一定不如之前了。
      他的信誓旦旦和斩钉截铁据说吸收了不少粉丝追随的。望着近墙摆放的两对VA单声道，完全可以回放一下当初的情形：
      开始，他劝你用高价买下DIY古董M1000，去搭配同样是二手回收的一对VA单声道，推卡玛大肥婆。当你为低频不够而苦恼时，他会适时的告诉你：这是驱动力不足的表现。卡玛箱子的设计是可以双推的。再买一对VA单声道吧，当然必须要添置一些双皇冠一类的天价线材。情形一定可以改善的。。。。。。。
      望着满室的功放和线材，我确实感到一阵阵无奈。为可爱而善良的烧友朋友！
      如果没有机会举办这次试听会，帮助K兄分析寻找系统毛病之所在。也许他将继续为此而苦恼！
      因此，我一定要为我的老友N兄做了一件好事而点赞！尽管那天他正在感冒，状态严重欠佳。也正是感冒中的他抱病来寒舍亲自搬运重达62公斤的Kagura功放。他的原话是：这么贵重的器材，让司机搬运，不太放心啊！
     哈哈，我可爱的N兄！还有如释重负的K兄：幸福和快乐源自诚挚的交流和虚心的聆听！



二、东西合璧又如何？
      在K兄府邸的试听活动圆满结束后，一班人马移师L兄的发烧窝。

L兄的听音室以及系统：

      Khama旧款1.0喇叭，神器前级AN M10Signature和Wavic833功放，高文20M解码和文豪参考转盘。这个头“重脚轻”的组合时刻提示着主人的新升级计划。L兄拥有一个精致而标准的独立听音室，这是一个绝对私人的领地。据他的员工反映，在这里找老板汇报工作最愉快，文件签字最容易。      AN M10Signature与Kondo Kagura搭配会擦出何种火花？
      再做进一步延伸试验就是：在同一个系统里，ANM10Signature与Kondo M1000nk2，在音乐表现方面会有如何的不同？
      就像瓦格纳与马勒的作品拥有截然不同的粉丝一样，我们经常听到的说法就是：喜欢AN UK的人，不会欣赏AN kondo。反之，也同。
      事实果真如此么？撇开厂（商）家的宣传推广手法和两家东西方企业在历史上的恩恩怨怨，今天的现场AB比对试听至为难得。
      就像下图所示，L兄很满意目前AN M10Signature与Wavic833的搭配。至少他认为二手寻回来的后级很具性价比，而且A类150瓦的输出力大无穷。事实上，经过静心搭配的这套系统已经达到了某种平衡度和音乐性的。然而，当Kagura换下Wavic再听回原来的音源时，他们惊异的表情就是最真情的内心流露。原来声音，应该说是音乐可以如此的温润、细腻，背景可以如此的宁静！
      播放他们平日爱听的邓丽君《月亮代表我的心》时，L兄管不了太座在身边，一句粗口脱口而出！夫妻俩齐声坦言，从来没有听过如此娇媚而勾魂的邓丽君！
      这是我第一次认真聆听AN M10Signature与Kondo Kagura这一东西方AN两大阵营搭配演绎。应该承认M10的饱满而具通透力和活生感的中频确实具有着某种难以抵挡的诱惑力。这个组合下的邓丽君妩媚动人。
      完胜Wavic是毫无悬念的事情。而我最终的目的是想知道全套Kondo在L兄系统的表现。换上M1000mk2，重播刚才听过的音源。第一感觉就是在保有高密度而充满张力的中频下，高频有了明显的延伸。而至为关键的低频量感也一样不缺。细节和线条清晰，充满弹性。相比之下，没有M10的浓郁和厚重。再听回邓丽君时，我听到了全神贯注聆听的L兄发出了阵阵的喃喃自语。我事后问L兄的太座：AN M10Signature与Kagura、KondoM1000mk2与Kagura，喜欢哪个多些。内秀贤淑的L太太，轻声的告诉我喜欢全套Kondo功放搭配那种真实的声音重播。这是一种困难的取舍，但并非非此即彼。
      如果说烧友多少会有一些自己的固有偏执的话，我更相信女人的直觉！当然，前提是L太太说的不是客套话。
      在不同系统中，同样器材的重播经常会有一些出乎意料的表现。而聆听则是最宝贵的经验。经验是无价之宝，是我等发烧路上免走弯路，少交学费的不二之选。
      L兄的系统里有商家推荐的一对Kondo SPz喇叭线，听L兄说，对比试过不少贵价的线材，很难有一对线材可以全面完胜。用在他的M10前级，也有两条所谓用Kondo VZ散线做成的电源线。同行的代理很有兴趣的仔细查看了这两种线材。据他代理多年器材饿经验，还没有发现有此种外形的Kondo线材。为了慎重起见，他已经照了相片，要求厂家验证的（至我的文字写出之前，厂家已有回复。详细情形有机会另文介绍吧）。
       当天在L兄系统的对比试听比较方便，他的系统沿用他的线材。我们提供试听的M1000mk2与Kagura，则使用了新旗舰Theme Ls-41，和Operia SPs-2.7。无论是密度、延伸和解析力，直到整体的乐感，新旗舰完胜。这同样是一场毫无悬念的试听。
      在当天的晚餐时，我向在座的新老朋友，解释了邀请器材代理参与本次内部试听会的原由。其实理由很简单：在代理，对于一个被人们广为关注的历史品牌，他们需要知道市场上出售的器材和线材是否正常；在烧友，他们通过与代理负责人的直接交流，可以取得感兴趣的第一手资料。
      当然，前提是代理和烧友皆为我的朋友，而这种试听会的定位纯粹就是一次内部的烧友交流活动！
      一次真实而诚挚的聆听交流活动！不仅是器材，更有大家的对音响发烧的见解。。。。。。




     之三、聆听

      作为本篇文字的结尾，其实我很早就想写一些有关聆听的文字的。
      去年下半年，当我看到坛内贴出的一篇文章，作者的观点大意是，铜线是音响系统最佳的传导体，银线则存在明显的缺陷和不足。尤其是在传达情感方面（如果大意与原文有出入，请以作者的原文为准）。碰巧我是一个银线的拥趸和忠实用家。Kondo功放不仅是机内配线，就连变压器的绕线也是纯银的！当然，我当时的系统喇叭线超时空Omega Gold则是纯粹的铜线。
      作者的帖子引起了不少争论，不过，这些争议似乎没能改变作者的观点。去年12月中旬，路过H城时，顺道去拜访了作者。并与作者一起在其精心搭配的系统里认真试听了带去的C字头旗舰电源线。事后，作者大赞这条超级昂贵的银线。毫不吝啬他的感慨：不仅仅是重播声音的提升，更是文化和品味的提升！我很欣赏作者实事求是的诚挚态度。偷得浮世半日闲。在作者简陋的听音室里度过的半天时光已经成为了美好的记忆。我们共同倾听了伯恩斯坦指挥纽约爱乐乐团的马勒《第二交响曲（复活）》，在我，这是一次很有意义的聆听。
       时隔一个多月，我仍然记忆犹新。对于作者的热情款待和坦诚交流，我愿再次表达我的谢意。
      
      聆听是一种态度。无论是音响文化，还是生活之中。
      文化是什么？
      一种根植于内心的修养；
      无需提醒的自觉；
      以约束为前提的自由；
      为别人着想的善良。