接着话题谈到了马达的设计，Tom强调任何可以直接带动LP转盘的马达，扭力都太强了，也是引起不必要振动的来源之一，所以Nottingham使用超低扭力的马达（ultra low torque motor）。
八缸 发表于 2014-3-4 21:25

看了，这是运行中的要求，实际电路是可控的
转盘中途降速后，不借助外力，是会较难达到原速。我试验过，电源开启时的短暂扭力要大于运行时的扭力。

看了，这是运行中的要求，实际电路是可控的
转盘中途降速后，不借助外力，是会较难达到原速。我试验 ...
牛仔 发表于 2014-3-4 21:54

和很多汽车刚刚启动会高怠速运转一下一样的道理吧，只不过目的不一样一个是尽快稳定转速，一个是尽快提高水温。

楼主写的真好，可惜俺没有LP设备，不过从朋友家的听感，楼主对LP的质感、乐器分离度的评价十分到位。

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有道理，学习了。

   

楼主写的真好，可惜俺没有LP设备，不过从朋友家的听感，楼主对LP的质感、乐器分离度的评价十分到位。
708300 发表于 2014-3-5 12:33

谢谢，谢谢

最喜欢的黑胶唱片之（2）

奥伊斯特拉赫的布拉姆斯小提琴协奏曲由克伦佩乐指挥巴黎广播交响乐团伴奏。COLUMBIA SAX 2411 立体声水蓝银标

这张和贝多芬小提琴协奏曲一样也是奥伊斯特拉赫在哥伦比亚留下的不多录音之一。布拉姆斯这首D大调，OP。77，作于1878年夏秋之际，1879年元旦在莱比锡格万特豪斯首演。这是布拉姆斯为当时著名的小提琴演奏家约.阿西姆而作的，首演即由约.阿西姆完成独奏。这首曲子估计每一个小提琴演奏家也都演奏过，好版本不少。这版的录音是一贯的地球版标准声场又深又阔，整个乐队乐器质感一流。这一点真的很难做到。大场面录音很多的，只是在让你感受到乐队整齐划一的动作时不会有特别让你震撼或是留意之处。不像一二件乐器那样能让你记忆深刻。而这克伦佩乐和奥伊斯特拉赫强强联手的共同演绎让你在感受到乐队的庞大时还能品味到那份独特的弦乐之美。领略到指挥家克伦佩乐贯穿整个乐队的意志力，而奥伊斯特拉赫的小提琴琴声一贯的厚重，不疾不徐的来演绎。哪怕第三段具有吉普赛舞曲风格的快板。奥伊斯特拉赫的演绎都是相当的稳健。说实话要说最喜欢的小提琴家如果没有之一的话我会选拉宾！只是在此时此刻我还是由衷的钦佩大师！向无数带给我们音乐瑰宝的大师致敬！

最喜欢的黑胶唱片之（3）

迈克尔。拉宾 。马赛克 Capitol SP 8506

小提琴神童迈克尔拉宾是在二次世界大战后崛起的新秀，他是土生土长的美国人，美国人是崇拜英雄的，拉宾被称为美国希望也是美国人心目中的英雄。可是天妒英才啊！他才活了36岁就意外死亡了。为什么老天不眷顾他多一点呢？拉宾的演奏充满了天才的火花，琴声饱满在炫技的同时充满了自然的音乐性。令后人无法超越。小提琴演奏中的炫技和音乐性很难结合起来的唯有拉宾能让二者如此完美的结合在一起。此刻我想到了一句话，天才都是短命的或是向白痴一样的。前2天我看江苏卫视的《最强大脑》节目，有个山村里的心算奇人看起来傻傻的，小时候还被诊断为“脑瘫”。但是他能心算数学里的16位数开14次根号这连计算机都不太容易算出来的题目，把上海交通大学的数学教授都比下去了，你能说他傻吗，这就是天才！这个月他将代表我们中国去参加最强大脑的比赛了。还有一位我喜欢的天才法国女小提琴家NEVEU也是英年早逝，1935年NEVEU参加华沙维尼亚夫斯基国际小提琴比赛，击败了包括奥伊斯特拉赫这样的强大对手荣获第一名。而当时奥伊斯特拉赫已经是享有很高声望的演奏家了。我第一次听小提琴听到感动就是NEVEU的琴声，在充满了炒豆声的唱片里发出的琴声深深的打动了我，那种直达心灵深处的琴声至今记忆深刻。扯远扯远了，回到拉宾这里。拉宾留在Capitol的四张LP是小提琴录音的典范。其高超的技巧、饱满的琴音、充满激情的演绎绝对令你一听难忘。这张马赛克 Capitol SP 8506就是其中的一张。

凑巧前2天才听了一张拉宾，是一张瑞士全银圈的老版，也是CAPITOL的录音, 琴声甜而不腻，媚而不俗，好听。

回复sakura51
拉宾这四张碟是喜欢小提琴演奏的黑胶发烧友必收的！恭喜兄弟能找到另外三张。

最喜欢的黑胶唱片之（4）

迈克尔。拉宾 。帕格尼尼第一小提琴协奏曲、维尼奥夫斯基第二小提琴协奏曲、 Capitol SP 8534

帕格尼尼、意大利作曲家小提琴演奏家13岁就第一次离家在世界各地巡回演出。同时还创作高度技巧性地小提琴曲由自己来演奏，琴技无人能比拟。他自己就拥有斯特拉迪瓦里、瓜奈里、阿马蒂等名琴（用现在的话说就是大土豪哦）。他创作的小提琴协奏曲留下6首

这首第一小提琴协奏曲作于1817年原曲是降E大调写成，不过这样演奏起来实在是难度太大了。除了他自己估计别人没法玩。为了降低难度现在一般都调高半音，以D大调演奏。

维尼奥夫斯基、波兰作曲家小提琴演奏家。8岁进巴黎音乐学院，音乐奇人真多啊8岁就能进音乐学院我们都还不知道在干什么呢。维尼奥夫斯基一共只有二首小提琴协奏曲。这首第二小提琴协奏曲作于1862年

这张是拉宾留在Capitol的四张LP小提琴典范录音的其中一张。由拉宾这样的天才来演绎帕格尼尼这种魔鬼附身的作曲和演奏家弄出来的曲子是最合适不过的了！

麻烦把缸兄看下我pm给你的消息，多谢

最喜欢的黑胶唱片之（5）

这张唱片的曲子没什么特别的，都是很普通的“口水曲”（我自己想出来的名字，既然有口水歌就有口水曲，这不是贬义的）只是演绎这二首曲子的人！是二十世纪小提琴界的传奇之一---柯岗。是我除了拉宾、内佛以外另一位极其崇拜的小提琴大师！或许是他的神秘吸引了我、或许是他高超的琴艺征服了我、或许是他演奏时面部狰狞的表情雷到了我、或许是他冷峻的外表下有着火一样的表现能力打动了我。谁知道呢？反正我是崇拜和喜欢他的
通过文字资料，我们知道莱昂列德·柯岗（Kogan）1925年出生于乌克兰一个摄影师家庭，父亲会拉琴，当对小提琴初有兴趣的柯岗上了三节课便因畏难而想打退堂鼓之际，他的父母采取了强迫的措施，呵呵和我们现在教育小孩的方式一样，唉小柯岗毕竟不是拉宾那样的神童，估计这段时间没少挨揍。当然我们还是要感谢其父母，不然这世上可能少了一位技艺超群的小提琴大师。然而小柯岗头几个月的感觉与一般孩子并无两样：“拉不到五分钟便想停，左手象灌了铅，头比手更重”可见就算天纵英才，也非生而知之，柯岗有日后的成就，与他付出的巨大努力是分不开的。有趣的是，他的两位恩师都叫扬波尔斯基，前一位菲利普，是俄国小提琴学派创始人奥尔的学生，他使柯岗爱上了音乐并为他打下了扎实的基础。而后一位阿布拉姆则更是把他造就成一位卓越的音乐家。柯岗自十岁入莫斯科音乐学院附小便一直读到研究生毕业，但演奏生涯从13岁便开始了。1940年１６岁的他正式登台，在莫斯科音乐学院大厅，演奏的曲目是小提起文献的巨著——庞大而艰深的勃拉姆斯《Ｄ大调小提琴协奏曲》。演出获得了巨大的成功，当时他还未入大学部就读，却已是知名的小提琴家了。1947年，他首次出国比赛，在布拉格的“世界青年联欢节小提琴比赛”中获得一等奖，1951年，柯岗登上了演奏生涯中的第一个高峰。在比利时“伊丽莎白国际小提琴比赛”中获第一名，是继1937年大卫．奥伊斯特拉赫一举摘冠后苏联人再获此殊荣，并且顺理成章地与大卫一起成为苏联小提琴演奏的两大代表，此后一发不可收拾，他的足迹遍及欧、亚、美、澳，所向披靡，一跃成为当代巨匠而与西方诸大师比肩而立。二十世纪六、七十年代，是他人生又一个辉煌时期，既演出，又当国际大赛评判并兼任教学工作。大卫．奥伊斯特拉赫去世后，他更是成为苏联小提琴的首席代表，支撑起整个苏联小提琴学派的传统

然而在铁幕的政治背景下，那里曾有过的意识形态力量，给当时的人们留下了巨大的创痛和阴影！当年罗斯特洛波维奇去美国后，举国上下铺天盖地的声讨大会，声讨大会呵呵，我们这里也有的！当罗氏的亲朋旧友纷纷指责其“罪行”时，只有柯岗等几个人因保持沉默而遭到传讯。由此，我们可以知道柯岗是个怎样的人,他有良知、有立场、有勇气。

所以从他越是激越的琴音，从他越是张扬的琴音的音乐处理，我们也越是从他紧锁的眉头，越是从他处于阴影中流露的目光，感受到了一股沉痛，面对这份如鲠在喉，不吐不快的压抑，艺术即是最好的宣泄，这即是柯岗独特的艺术面貌。柯岗在欧洲的录音非常少，在英国哥伦比亚的几张SAX系列的张张天价。几年前我在Ebay上看到一张SAX 2329 拉罗 西班牙交响曲的出现过，拍卖还没到最后时候已经有120个出价记录了，绝对是盛况空前。这张 33CX 1744 是蓝金 LABEL 单声道版，小提琴的质感和饱满的音色更加出色。