《危情十日》（Misery）


凯西·贝茨问鼎奥斯卡、金球奖双料影后之作，出演其貌不扬的神经质护士，难以抑制的疯狂冲动，将偶像作家推向无限地狱。被誉为史蒂芬·金最为成功的改编作品，题材别致，心惊胆战。表面木讷的护士暗藏嫉妒怒火，独身书迷和倜傥作家共处一室，从暧昧的小微妙演变成步步惊心的杀人陷阱。安妮在风雪中救获她的偶像-作家保罗，并带回家亲自细加照料。当她知道保罗将结束她最钟爱的小说写作、转变文风撰写严肃小说后，认定保罗背叛了她，一怒之下将其软禁并施以折磨，除非小说系列的女主角复活，而保罗则密谋展开大逃亡。失去行动能力的保罗唯一的武器，便是笔下的主人公“Misery”。绝望中的保罗开始投入地通过写作来分散安妮的戒心，并与之进行周璇。当影片进行到1小时左右的时候，一段著名的乐曲出现了 -- 柴科夫斯基降B小调第一钢琴协奏曲，旋律雄壮而恢弘，可以说有点激动人心。伴随着轮椅上的保罗在打字机前不分昼夜地创作，这段旋律给同样的在荧屏前观众绝望的情绪中注入了一股希望与活力。当安妮为了防止她的偶像逃跑，用铁锤砸断保罗双腿的时候，背景音乐却是大家耳熟能详的贝多芬第十四号升Ｃ小调钢琴奏鸣曲--“月光”，很让人意外。





詹姆斯·卡安与凯西．贝茨合力出演斗智斗力的对手戏，导演罗布·赖纳处理这部由“二人一屋"构成的影片具有高度的戏剧张力，尤其是凯西·贝茨所扮演的中年胖女人安妮更是让人过目难忘。片中的安妮实际上并不是崇拜保罗，而是崇拜保罗笔下的人物“Misery”。也就是说保罗写的“Misery”符合了安妮的想法，安妮就爱保罗，否则就会杀死保罗！保罗实际上只是安妮对“Misery”这个角色幻想、抒发、表达的一个代笔者，在安妮的家中保罗无谈创作，保罗的随声附和实际上也只是一个重病患者的保命之举。斯蒂芬•金则最擅长描述相对密闭空间内的突发事件，在特定的环境和危难之中，人性的善恶都被放大呈现。《肖恩克》和《绿里》都是在监狱，《迷雾》是超市，《危情十日》是冬天大雪中山上的独立小屋。这样的空间本身就容易给人压迫感，矛盾冲突也因为特定的环境而加重。影片中两个人物主要在一座密闭的房子里展开冲突，这更提供了一种心理上的幽闭恐怖感，而随着安妮的逐渐精神错乱，影片的基调也变得越来越森冷。片中并没有充斥着血淋淋的鲜血，真正的恐怖元素隐藏在个人的脑海，以及所引发的一系列联想，而这才是恐怖电影的精髓所在。





史蒂芬·金的小说结尾往往会出人意料，而由小说改编的剧本当然会沿袭小说中的精彩结尾设计。从这一点说史蒂芬·金小说《迷雾》的结尾可以说最为意外、最为震撼人心！本片的结尾处亦非常精彩，保罗拿着写好的初稿以“Misery”的新结尾来威胁安妮，并因此先发制人在与安妮的搏斗中占据了上风而最终逃脱了地狱般的魔爪控制与折磨！看似荒唐的结局，保罗竟然拿一个根本不存在的虚拟人物来威胁一个实实在在的中年女人，但是当这个女人陷入对书中人物完全的痴迷崇拜时保罗的威胁便成了最行之有效的一种做法！

影片又名《头号书迷》，现实生活中亦有无数人称自己是史蒂芬·金的头号书迷，这令大作家十分恐惧，因为史蒂芬·金明白爱与恨的距离其实并不很远，尤其对一个激进而疯狂的粉丝来说更是如此。《危情十日》实际上是史蒂芬·金从自身感受中通过搜集素材、推理联想、集中矛盾而创作出的一部紧密联系现实生活的惊悚小说作品。


《危情十日》插曲－柴科夫斯基降B小调第一钢琴协奏曲





   

朋友在MNS上留言：请不要说我咎由自取，因为上帝已给了我最重的刑罚 -- 一厢情愿；也不要为我的倦鸟终归而鼓掌，因为所有归来，不过是心已绝望成灰。
我无语，许久才回复：我们总要被生活摔疼了才会懂；有些事，一用心，就输了，因为你想赢，就是把自己摆在了下风。可是我们的生活，我们的爱情，我们的人生终究与输赢无关。




不管在什么年代，巴黎的爱情总是来得格外与从不同，或短或长，或浪漫或伤感 -- 都带有着鲜明的巴黎痕迹 -- 摩登、大胆、直接、而隽永。


《巴黎，我爱你》（Paris, Je T'aime）





18个导演，18则故事，关于巴黎的一个精彩命题作文。尤其喜欢西班牙女导演Isabel Coixet的交卷：没有对话，只有简单的几句旁白，却揭示出爱情与婚姻的真谛 -- 也许解读巴黎真的不需要太多胶片和故弄玄虚。只是杜可风的那一章，始终让人有点不解其意，莫非，巴黎有时候真的难以捉摸？

18区，蒙马特，导演：Bruno Podalydès
一切开始在巴黎第18区的蒙马特，那里老旧、混乱，却散发着老巴黎的味道。男人在后视镜里等待着看那个走过去的女人，等了半天却什么也没看到，而后他推开车门，发现那女人昏倒在地上……

5区，塞纳河畔，导演：Gurinder Chadha

一个法国小青年和一个伊斯兰教少女的邂逅，一个不同民族的爱情。导演是拍《我爱贝克汉姆》的那位印度裔女导演，果然仍是跨种族的交流与沟通主题，并且带着那种一如继往的幽默感和温馨感。

4区，马海区，导演：格斯·范·桑特

格斯·范·桑特的电影怎么能没有同性元素？！马海区，巴黎有名的时尚，同性恋区。他在印刷室里遇到他，一直讲话，不停地讲，他不知道因为他听不懂法语，完全不明白在说什么。两个年轻人用眼神交流着，放佛冥冥中法国男孩知道他听不懂法语，但是他的心能听懂他的心。

1区，Tuileries公园，地铁站，导演：科恩兄弟

史蒂夫·布希密那张脸一露出来，你就可以猜出这段故事该是出自科恩兄弟了。之前几个片断都还是比较剧情＋温情的，到了这段风格就夸张搞笑起来。科恩兄弟镜头下的可怜的小人物就是到了巴黎，也不会有什么好际遇，蒙娜丽莎的微笑也成了嘲讽。

16区，导演：Walter Salles&Daniela Thomas
拍《中央车站》、《摩托日记》沃尔特·塞勒斯和他的编剧搭档的作品。她每天早上天还未亮就把自己的孩子送去托儿所，然后乘bus，换捷运赶去市中心给法国家庭做保姆，她给自己的孩子还有照看的孩子唱一样的童谣，可惜自己的孩子只有在清晨和日落才可以听到，歌声、心境都很动人。

13区，中国城，导演：杜可风

Porte de Choisy，中国城，法国造型师在巴黎碰撞中国文化，遭遇中国动作美女。莫名其妙的故事，我还真没看懂，杜可风，王菲的《天空》……需要解释吗？

12区，巴士底广场，导演：Isabel Coixet

一直有画外音讲述整个故事。丈夫厌倦了妻子的一成不变，约在一家餐厅里要说分手，妻子赶来赴约，却拿出了一张绝症诊断书。一切瞬间改变，丈夫离开了情人，开始一直陪伴妻子，他总是想着这是最后一次了。在生命的尽头，爱情之花重新绽放。妻子一成不变的红衣，成了他永远的心伤。

2区，胜利广场，导演：诹访敦彦

胜利广场的亲情故事，母亲失去了心爱的儿子，伤心欲绝的朱丽叶·比诺什真的老了，失去孩子的母亲是天下最可怜的女人。

7区，埃菲尔铁塔，导演：Sylvain Chomet

《美丽城三重唱》导演的作品，一个背着很大很大书包的小孩讲述他的小丑父母的故事，于是很像一个由小丑演出的动画片。

17区，蒙梭公园，导演：阿方索·卡隆

一个长镜头，Parc Monceau蒙梭公园，一个老男人和一个年轻女人一路走来，絮絮叨叨，不明白要表现什么，他和她相拥，她一直说不相信他，他一直搂着她，哄着她，他们交替说着法语和英语，让路旁的人看了以为是忘年恋。

3区，红孩儿区，导演：奥利维耶·阿萨亚斯
张曼玉前任老公的作品，有我喜欢的女演员玛吉·吉伦哈尔。她从美国飞来巴黎演戏，她向他买迷幻药，他对着她的背影有些情不自禁，她在陌生的异国也有些意乱情迷，是相遇，还是错过，或许生活充满了未知。

19区，节日广场，导演：Oliver Schmitz
短小却情节丰满的故事。巴黎最乱的区位之一，有色人种的聚居区，垂死的黑人遇见了自己的梦中人，快速闪回两人的交集际遇。斯人已去，空余咖啡，不禁心生惘然。

9区，红磨坊附近的红灯区，导演：Richard LaGravenese

故事发生在红磨坊附近的红灯区。一对相伴多年的欢喜冤家，争风吃醋，打情骂俏，他们讨论性，他们思考爱，是不是一切可以重来，一切可以有个最美满的结局。

8区，玛德莲娜区，导演：Vincenzo Natali

巴黎也有吸血鬼，这段看起来就像现代装的弗罗多的一段诡异奇缘。

20区，拉雪兹神父公墓，导演：韦斯·克雷文
故事发生在拉雪兹神父公墓，那里埋葬了非常多的名人，包括浪漫的英国诗人王尔德。将要结婚的伦敦伴侣来到巴黎度假，因为王尔德著名的唇印而真挚，又因为王尔德的诗句而复合。他日若能寻访巴黎，此处是我必到之地。

10区，圣丹尼，导演：汤姆·提克威
娜塔丽·波特曼，和盲人男孩热恋，他们跳舞，他们同居，他们讨论，他们争执，他们开始疏离。他一直到最后还在说，他看得见她。这个片断如同《罗拉快跑》般的明快和充满速度感。

6区，拉丁区，导演：Frederic Aubertin & Derad Depardieu

拉丁区，最具巴黎气息的区份，散布着咖啡馆，书店，还有名牌学校。他们已经年过古稀，说着英语生活在巴黎。他们都有各自新的生活，他们讨论他新的家庭和孩子，他们约定和共同抚育孩子见面，他们互相仇恨或者仍然思念，他们知道爱情或者生活从来都不是那么简单。大鼻子德帕迪约客串了一小把。

14区，蒙素立公园，导演：亚历山大·佩恩
一个美国游者在巴黎的孤独旅程，一个生活平淡的女性，面容安详，也许她没有过值得炫耀的过去，甚至分手十一年的恋人已有了三个孩子，然而，她并不苦恼，她很满足于眼前的生活，现在，这个浪漫之都----巴黎让她感到非常幸福。

我们很明白生活在巴黎有很多种可能性，也因此让这个城市变的美丽，或许也只有当我们真的到了巴黎，感受了那种充满爱的感觉，我们才能说出那句，巴黎，我爱你。

《相同的故事里》法--《巴黎我爱你》片尾曲

现在忙碌的生活中，我们开始习惯用冷静客观的语调去评判我们周围的生活、现实，忘了，原属于我们的简单的幸福，我可以不清楚太多东西，但我知道，我要幸福，我也很幸福。静下心来，能看到自己追求的过程中的美好，不一定需要等到所有的目标都实现的时候，我们才觉得幸福，过程中，有你，有我，有呼吸，有生活，我们，是幸福的。当然，生活还是会出现许多不如所愿的东西，意外的事情，悲伤的事情，但，改变不了我们追求和享受幸福这一过程本身。

最近对中世纪的电影很感兴趣，找来了不少电影，这部玫瑰的名字就是其中一部。
　　
　　中世 ...
alma 发表于 2011-12-23 22:52

《玫瑰的名字》我是90年代看的，肖恩 康纳利的名作。

《危情十日》（Misery）


凯西·贝茨问鼎奥斯卡、金球奖双料影后之作，出演其貌不扬的神经质护士 ...
雨中独舞 发表于 2011-12-26 22:22

当年一帮子曾经叱咤中国诗坛的家伙们看了这部电影着实给吓着了。。。。。

当年一帮子曾经叱咤中国诗坛的家伙们看了这部电影着实给吓着了。。。。。
狗儿念经 发表于 2011-12-28 17:28

当年，我的一同事看了这部片子后很长一段时间只要一看到护士腿就发软，因为影片中安妮为了防止保罗逃跑，给他注射麻醉剂，并用锤子打断他的踝关节这一幕着实着实吓坏了他。

焦糖 Sukkar banat (2007)





制作焦糖的过程可以这样美！金黄的、微红的、稠密的、半透明的糖浆，在火焰上翻滚，在铁勺里被倾倒，清亮的糖浆像一匹绸缎，缓缓滑下来。在黎巴嫩的贝鲁特，在那间名为“如此美丽”的美发屋里，焦糖用来清理皮肤，并见证“如此美丽”的一幕幕。

这是一部黎巴嫩浪漫婉约派电影。导演、编剧以及主演都由Nadine Labaki担任，绝对的才女。这部电影是关于几个女人的故事，她们有不同的宗教信仰，年龄也不相同，都有各自独特的故事和内心独白。在伴着淡淡吟唱的音乐下，阿拉伯语和法语烘托出丝丝苦涩的甜蜜味道。这是一部女人编、女人导、女人演给女人看的片子，让所有的女人看完后都会有那种纯粹的感动，相信性情中的男人也会有如此的感动。电影就如焦糖一样，在淡淡苦涩下泛着阵阵甜味。影片叙事缓慢，步调沉稳，视角丰富而现实，音乐很配合意境。这样的电影，适合一个人慢慢的看，它会在你回忆里慢慢发酵，回想起若干细节，又甜，又苦，又美丽。

三个女人共同经营着一间美发屋，她们身边的人，不论顾客，还是邻居也还是女人。她们每人有各自的问题：Layal(Nadine Labaki)爱上了一个已婚男人；Nisrine (Yasmine Al Masri)是一个即将出嫁的女人；Rima (Joanna Moukarzel) 是同性恋。而她们的客户Jamal (Gisèle Aouad)是个过气演员，还难以接纳自己的衰老。 隔壁店里的女裁缝Rose (Sihame Haddad)为了照料自己疯痴的姐姐Lili，两人相依为命朝夕共处，而Rose在暮年遇到一份爱……六个女人，齐心协力抵抗时间、生活以及这个城市加诸于她们的一切，战争的创痕、隐蔽的规则、习俗的力量、男性的缺席......生活于她们犹如焦糖，有种融炼之后才能尝到的苦甜。

她，Layal，终于放弃了有妻子的男人，和暗恋她的英俊警察慢慢相处；她，Nisrine ，终于和未婚夫结婚了；她，Rima,终于动员那个美丽的女顾客，剪了短短的头发；她，Jamal，还在继续试镜，为制造时光停滞的幻象而奔波；而她，Rose，没有去见老绅士，拉着疯痴姐姐的手，走在街头，陪她一起，捡那些永远也捡不完的纸片......
电影配乐由新生代法国男歌手Khaled Mouzannar担任制作，他性格的外形与迷死人的嗓音，2007年出道就令人眼睛为之一亮，出版了第一张专辑《Les Champs Arides》，立即在法国当地创下了极高的销售量，优异的表现也让导演Nadine Labaki折服，力邀他担任《焦糖》的电影配乐工作，不同于专辑中冷酷呢喃的现代搖滚乐，在电影配乐中展現出他深受古典音乐的训练，所有的歌曲都由他创作，以室內乐的小编制呈现，每一首都显示了Mouzannar在室內乐曲方面的深厚功力，溫柔細膩的配乐更为本片增色不少。

Succar Ya Banat         电影原声音乐



Mreyte Ya Mreyte  电影原声音乐



贝鲁特真是个漂亮的地方，尽管现在的它已经被战争和政治拖累得千疮百孔。这部黎巴嫩的电影中，阳光始终存在那点暖色调，是黄昏的光影，是小憩后的希望。

家有小妹终长成。小妹其实是堂妹，标准的江南女子，长相甜美乖巧，大学四年不曾谈一次恋爱，原因是她的消费水准，没有男生吃得消。毕业本可保送研究生，却毅然去了贵州贫困山区支教一年，晒黑了皮肤，冻裂了双手，没有道一声后悔。今年研究生毕业，在上海找了工作，趁元旦假期带男友回家见亲朋好友。男友，北方人，其大学的同学，正办去美国留学，第一年的学费还是小妹家里资助的，暗中问其这种做法理智吗？小妹一笑而过，我又不是搞投资的！说其话，我真是爱死这个妹妹了，这个从小被我“呼来唤去”的小不点真的长大了，而且在她身上我看到了越来越多的自己：纤瘦柔弱的外表下藏有一颗独立、叛逆不羁的心，平凡生活的背后，不忘浪漫，不忘坚持，永远不被世俗所左右。

每年的１２月３１日，我都会给自己寄一张明信片，那么第二年的１月１日，我就可以收到给予自己的祝福了，今年给予自己的祝福是：一向欣赏坚持理想的人。而明信片则是一朋友购于日本富士山顶的一家很小的邮局。



对她说　　Talk to Her





看阿莫多瓦的电影，总是很容易入戏，因为，几乎他所有的电影主题都是围绕着女人展开：关于女人爱与被爱，关于女人的憧憬与失落，关于女人的痛苦和幸福。阿莫多瓦知道，最了解女人的并不是女人自己，而是男人。阿莫多瓦说过，我热爱所有的女性，我愿意通过镜头来记录她们的喜怒哀乐。而《对她说》则是阿莫多瓦镜头下为数不多的关于男人的片子，这部《对她说》，从影片的片名上看，女性仍然在剧情中占有很大的比重。

这是一个关于友谊、爱情、寂寞、生存和交谈的故事，与所有的阿莫多瓦影片一样，这个故事仍然从女人展开，所不同的是，这次讲述故事的不是女人自己，而是两个男人如何爱女人，如何因为这种爱而最终成就一段珍贵友谊。

两个男人：职业护士贝尼格、体育记者马克，在观看一场芭蕾舞剧时邂逅，成为好朋友。谁知两人的重逢却是在医院里。贝尼格的女朋友阿丽娅出了车祸，昏迷不醒，但贝尼格仍然当她是清醒的，每天抚摸她的双手，讲着那些他们以前的那些快乐往事；马克的女朋友莉迪亚是一个斗牛士，在一次被牛撞伤后就变成了植物人，与贝尼格不同，马克的心态是绝望的。贝尼格对马克说：你一定要对她说些什么，相信，她一定会活过来。最终，马克还是远离了莉迪亚，因为无法承受那份孤独和苦闷。而贝尼格却因为阿丽娅昏迷中意外怀孕而被警方逮捕入犾。绝望的贝尼格最终自杀在狱中，而此时阿丽娅却在春天的分娩中醒来。因为爱，贝尼格坚守着一份信念，并在这个信念的支持下，每天都对着心爱女友诉说着自己的希翼。甚至爱过了火，做出了异乎寻常的举动，最终被捕也毫不在乎，仍在狱中靠着信念和爱坚强地活着。而爱情的支柱一旦倒塌，信念再没有存在的意义，随之生命不复存在？原来，男人的爱也是如此的脆弱凄美。

令人回味的不仅仅是两段伤感涩重的爱情，还有那些男人间的交流、友谊和孤独。阿莫多瓦绝对不是强调在女人失语的情况下这些才会发生，而是告诉了我们，很多时候，男人间也存在着必不可少的相互抚慰，这样的权力并不仅仅属于女人吧。

号称“西班牙电影的不倒旗帜”西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦之所以在西班牙以及其他地方广受欢迎，这不仅是得益于他的电影艺术，更重要的一点是，他的成功经验足以令任何一个喜好电影的普通人坚信自己有朝一日也能成为电影大师。阿莫多瓦出生于西班牙的一个贫寒家庭，少年时经历很多磨难。在17岁时候，他只身前往首都马德里谋生，最初是在一家跳蚤市场从事旧物买卖，之后又转到一家电话公司做小职员。但就是这样的人生起步却在日后成为西班牙最受欢迎的新锐导演。自从接触到电影之后，阿莫多瓦便喜欢上电影艺术。平日里他省吃俭用，用节余下来的钱购买了一台摄影机，并在朋友的资助之下拍摄了不少短片，这为他日后做导演打下了坚实的基础。阿莫多瓦是个多才多艺之人，他在工作之余一边拍短片，一边还从事漫画、小说的创作，甚至还参与摇滚乐和舞台剧的演出。这些对他日后的剧本创作，对演员的指导等方面都提供了足够的积累。在1980年，他导演了自己的第一部剧情长片《烈女传》。1988年的《濒临崩溃边缘的女人》一片，则为他赢得了当年威尼斯电影节最佳剧本奖以及欧洲电影节最佳青年电影奖，他因此成为西班牙最受欢迎的年轻导演。1999年的那部《关于我的母亲》，被认为是阿莫多瓦女性题材电影中的登峰造极之作，那部影片不仅为他赢得了奥斯卡最佳外语片大奖、还在戛纳电影节上获得了最佳导演奖。

西班牙是一个古老神秘的国度，从塞万提斯到航海，殖民地，到西班牙内战，海明威的《战地钟声》；从卡门吉普赛女郎到斗牛士。西班牙文化对世界文化的影响和贡献是巨大的。不过西班牙本土也有爱牛之士，阿莫多瓦的这部影片在拍摄过程中就遭到了爱牛人士的抗议，原因是片中有斗牛的情节，他们在拍摄过程中为了拍戏而斗杀了几头牛。结果类似动物保护激进分子之类的人，立即对阿莫多瓦的此举提出了抗议，好在最终没有对拍摄造成太大影响。令人奇怪的是，斗牛士可以在斗牛场里杀牛，但在拍戏时却不能杀牛，这不知是哪方的规矩。



Cucurrucucu Paloma 鸽子之歌




此曲是影片的插曲，西班牙歌手盖塔诺．维洛索(Caetano Veloso)亲自现身于电影里，在海边咖啡厅演唱他那首知名的Cucurrucucu Paloma（“鸽子之歌”），此曲在王家卫的《春光乍现》中也出现过，在阿根廷的伊瓜苏瀑布前，梁朝伟思念张国荣的背景音乐。


2002年《对她说》获美国国家评论协会最佳外语片

2003年《对她说》获第75届奥斯卡奖最佳导演、最佳编剧

2003年《对她说》获第60届金球奖最佳外语片

2003年《对她说》获第56届英国学院奖（原作）最佳编剧、最佳非英语片

2003年《对她说》获法国恺撒奖最佳欧盟影片


《对她说》的灵感来自一些真实的故事：一个昏迷了16年的美国女人突然醒来，一具被太平间的看更人迷上了的女尸奇迹般地复活，或者是片中的那部默片：《奇怪的收缩人》(The Incredible Shrinking Man)。阿莫多瓦说：“以上种种都有一个共同的特点：一旦醒过来，恢复了原有的意识，那么所有的爱恨情仇都一下子不见了。”

　　



　

冷空气降临的清冷，越发衬出此刻跳跃在屋内桌边的温暖灯光。这温暖，一如劳累了一天临睡前小儿给的一个微笑，亦如清晨出门邻居送上的一声“新年好”的温暖。虽然，离传统的新年（春节）还有二十天的时间，但工作的热情已有点渐渐褪去，总想着什么时候可以睡个自然醒，纠结是该换车还是再收一对箱子(这些爱好实在是败家，可耻）。

昨儿去看了一朋友，他是加班成瘾的的拼命三郞，但前几日忽然倒下住进了医院，他才恍然大悟：没有健康的身体，便什么都没有。

从未像现在这样在心理上对家人和朋友如此依赖，而且好像越来越依赖。自然也生出一有时间就想宅在家里或只想和三两朋友喝茶听音乐的想法，这是以前从来没有过的。也许会有人对我说：你要么老了，要么更加多愁善感了。

隔壁书房传来莫扎特C大调奏鸣曲K545（第一乐章）的旋律，那是小儿在练琴。连续几周的忙碌奔波，越发衬出此刻的从容放松，令人心生感激和珍惜。





《玛丽和马克思》 Mary and Max

他们是彼此唯一的朋友，就算相隔两地从未见面，却分享一切，这也是爱的一种








1976年，玛丽8岁，是澳大利亚人，天生有好象创可贴那样的胎记在额头上，鼻尖还满布雀斑。她的父亲是个给茶袋上标签的工人，母亲是雪莉酒的过度爱好者和超市惯偷犯，玛丽有暗恋的对门男孩，是希腊裔，她有一只宠物公鸡，她爱甜炼乳和巧克力，喜欢叫做《诺布特》的卡通片，除此之外，她的世界就是荒芜，她没有朋友。

马克思这时在纽约，44岁，犹太人，定时看心理医生，每周参加过度饮食的治疗会，他失眠，吃巧克力做成的各种食物，鉴于他天生对人类表情解读能力的缺失，他不可能有朋友，他知道自己的世界就是充斥垃圾的小道，他的宠物是死于各种意外的鱼。

在居住地的邮局通讯书里，玛丽找到了属于美国纽约的一本，她选中马克思作为笔友。8岁的玛丽问马克思：爱是什么？玛丽将自己喜欢的巧克力送给马克思，她亲手做了红色的绒线花，马克思后来把它插在自己的犹太帽子上，去世的时候还戴着它。

马克思用打字机回玛丽的手写信，虽然玛丽的信有时会加重他的焦虑，甚至引起他的并发症。他为此住进了医院，在和玛丽通信的过程中他被当作过杀人嫌疑犯，中过彩票，唯一照顾他的邻居仙逝。马克思陪着玛丽成长，知道她的父亲死于海滩，母亲死于酒精中毒，他分享她的的婚礼，他们唯一的一次吵架是玛丽居然用他的事情来做自己精神分析的书例，他觉的被背叛，很伤心，他寄给了她一个被掰断的打字机字母键，她为了他的伤心放弃了出书，她以为她失去了他们的友情，为此她差点放弃自己的人生。

这是一个建立在真实基础上的故事，澳大利亚出品的动画片从来不是主流的注意点，然而《玛丽和马克思》看哭了很多挑剔的影迷，当年的柏林影展上这部片子也是赢家，让人想起著名的《查令十字街84号》，跨海相对的男女是一生的朋友，然而他们从没见过面。玛丽和马克思幸运一些，在丈夫离开自己后，玛丽带着孩子去见马克思。在相见的这个早上，马克思在等待她的途中先去了天堂，她看到他保留着她所有的信，在他家的屋顶上，那里是他眼中的幸福所在。

看完这部片子的时候，我泣不成声。即使比玛丽幸运，比马克思健全，可是是否拥有这样的一个朋友，在需要的时候可以随时依靠，是每个人自己的课题。





片头曲

Perpetuum Mobile（无穷动）
“无穷动”是音乐体裁名称，指以快速的音符演奏的器乐曲，从头到尾贯穿急速节奏的一种音乐乐曲的名称。






片中插曲
Que Sera Sera -- Doris Day






马克思最后说：“我原谅你是因为你不是完人，你并不是完美无暇而我也是，人无完人，即便是那些在门外乱扔杂物的人，我年轻时想变成任何一个人除了自己，伯纳德哈斯豪夫医生说如果我在一个孤岛上，那么我就要适应一个人生活，只有椰子和我，他说我必须要接受我自己，我的缺点和我的全部，我们无法选择自己的缺点，它们也是我们的一部分然而我们必须适应它们，然而我们能选择我们的朋友，我很高兴选择了你。每个人的人生就是一条很长的人行道，有的很整洁，而有的像我一样，有裂缝香蕉皮和烟头，你的人行道象我一样，但是没有我的这么多裂缝。有朝一日，希望你我的人行道会相交在一起，到时候我们可以分享一罐炼乳。你是我最好的朋友。你是我唯一的朋友。”

很惭愧。雨中MM最近介绍这几部都没看过，呵呵，

很惭愧。雨中MM最近介绍这几部都没看过，呵呵，
shinelb 发表于 2012-1-4 09:16

呵呵，S版新年好。看电影是从小就有的爱好，从电影中感受不一样的人生也是一种乐趣，兴致来了至今还会一个人跑去电影院看。前不久一位朋友对我说，他每天上班的第一件事就是打开电脑直奔我的大楼“看”电影，然后晚上“忽悠”MM，有时记不起来就跑到厕所用手机上网恶补一下，两月下来他的女朋友“就忽悠”到手了。没想到我的楼还有这等用处，看来还得再接再励再建下去，本来想等到1000层休息一下，现在看来还得继续努力了。

呵呵，S版新年好。看电影是从小就有的爱好，从电影中感受不一样的人生也是一种乐趣，兴致来了至今还会一个 ...
雨中独舞 发表于 2012-1-4 19:34

雨中MM新年好，我以前很喜欢电影，不知为什么没能坚持下来。我喜欢法国电影，像朱丽叶.比诺什的电影我很喜欢。让.雷诺的电影也喜欢。现在出差，等回到家买部蓝光机重温电影旧梦吧。

家有小妹终长成。小妹其实是堂妹，标准的江南女子，长相甜美乖巧，大学四年不曾谈一次恋爱，原因是她的消费 ...
雨中独舞 发表于 2012-1-1 19:16

大姐，您的字体放大点吧，小弟这个超级近视眼看的吃力啊。。。