技术基本就是美国第一线的翻版，从外而内都非常相似

请问殷老兄，看文字，这条2000型喇叭线全面优于你之前搭配的法国Absolue Creations Tim Reference？
本来还想试试老兄推荐的这个法国线呢，看到老兄新一轮的文字，不敢下手了。

。

多谢老兄！我们多交流！在老兄的文字里学习了很多东西！

       猴年追记

    感觉上，猴年过得特别快。
    其实一年也就春夏秋冬四季，也就365个日日夜夜。
    爱因斯坦的时间相对论，很多时被广泛用于热恋中的年轻男女。呵呵，没想到音响与音乐对于我，同样适用。而且感觉一年更胜一年！
    那就来一个简单的猴年自我小结吧。

    一、音源：重拾数码音源的乐趣

    作为软件欣赏的互补，这些年来也一直保留了数码音源，但这套限量版MetronomeKalist & Nausica确实让我重拾信心再次开始加大力度折腾起CD音源。其实数码音源折腾到位时，一样其乐无穷美妙动听。在我的系统里，她的参照物是同样重量级的Kondo Ginga！为此，我特意收集了不少同版本同期出版的CD与LP，为来聚会的朋友们所做的比对试听表明各有长处，绝对可以来回循环欣赏。此番言论仅限于我的系统，不作任何代言。

    二、喇叭：从Tidal到Kaiser的转身

（世上少有的背面也许比正面更为有看头的喇叭）
    喇叭是系统的灵魂。Tidal与Kaiser虽同属于德系器材，但两者风格相差很大。
    在系统主要器材不变动的前提下，通过线材的不断调整，经过半年的磨合和调试，Kaiser
Kawero终于如愿以偿。Kawero不仅能诱惑到普罗大众，更难得的是打动了不少老烧的耳朵！因此9月份，进一步趁势升级到了“土豪版”Kawero C3版本。
    线材的调整遵循了“前银后铜”的传统搭配法，加入了法国新贵Absolue Creations Tim Reference的电源线、信号线和喇叭线。于是，系统重播的风格更对大部分烧友的口味。我谓之“大众化“（非“通俗化”）！只是，对于这种类似少众艺术品的小喇叭，虽被广为欣赏，但最终难以推广！皆因她接近10万美金的售价实在是超出很多烧友的“预算”！可人家原厂言语：这类阳春白雪只为懂欣赏的人士而制作。好一个“士为知己者生”的Kaiser！
    如果忽视昂贵的身价和独特的造型，单论重播的表现，作为用家，我毫无保留的为Kaiser点赞！
    这个结论同样也只是针对我自己的系统，不妄言广泛性。

    三、软件：CD、LP与书
    有了MetronomeKalist & Nausica，我的时间变得越来越局促（记得自己专门为此撰写过文字的），但生活也因此更为忙碌而充实。除了新增的一柜子数码音源，更是补齐了三套心仪的唱片。


（EMI蓝地球只出过四张勃拉姆斯交响曲，何来五张？没错，是我自己收多了一张“第三”，这种重复购买的乌龙，实属正常。）

   
    随着时光的推延，聆听的习惯也慢慢开始由纵向横转变。对于自己喜欢的作家作品，往往会收集各种不同版本的唱片。比如伯辽兹的《幻想交响曲》，仅LP就收了二十个版本！



    这种横向比对聆听，能加深对作曲家作品本身、指挥家以及各自乐团风格的了解，妙趣横生！

    而有心仪的书籍相伴，平日里的聆听会变得更有意义。
    在此，向爱乐人士推荐两本西方古典音乐书籍：

    一本是查尔斯罗森的《古典风格》、另一本是《西方文明中的音乐》，两本都由杨燕迪先生（后者是与顾连理先生合译）翻译。专业人士的翻译达到了“信、达、雅”的高度。相比那些“外行”人士如同阅读朦胧诗版实在难以卒读的同类译作，感觉是“隔行如隔山”。

    四、快乐：没有终点
    前些日子整理书柜时，翻出了一些陈年旧照。其中有一张拍自1989年购置的家电和套装音响的照片，令我忆起了过去二十多年的岁月往事。

       进入17年1月初，Schnerzinger器材演示会，更是让我深信Schnerzinger设计师Michael所言：没有最好，只有更好。

       写完这些琐碎追记，金鸡匆匆的脚步声已经依稀可闻。
   
    在此，感谢各位一直以来的关注和关照，让我们继续在鸡年的音乐殿堂寻欢作乐！

精彩的2016，预祝鸡年更精彩。那本古典风格十分好，稍艰深，静心读下来收益颇多。作者录过一张什么动态琴皇，似乎和书的风貌不大一致，变成发烧天碟了。再推荐对岸焦元溥的几本书，都是十分有见地的音乐书记，水平很不错。

恭喜楼主又开始玩CD：CD是数码系统，CD数码系统的优点是声音干净、音场宽广、信噪比很高、操作简单。由于不同的解码器发出来的声音很不一样，因此CD系统非常精彩，很有把玩性。

Kondo G1000i持证上岗
鸡年开春，在苦候了大半年后，终于如愿等到了Kondo最新旗舰G1000i 。


坚实的外层木箱包装

美观的里层纸箱

主机面板

主机背面

分体电源面板

电源背面

箱体侧面（主机与分体电源相同）

原装跟机的一对过机线和一条AC Avocado电源线

G1000i准备上岗

先上手机拍摄的图片。
最近忙于应对公司的正事儿，系统的调声和有关新旗舰的详细报告，估计要过些日子才能奉上。

Kondo Auido Note世界的新三剑客：

机架上的G1000i

与它绝配的Kondo Kagura

而LP的世界里，Ginga大师兄同样不能缺席。

我越来越认定：在大气世界中，人的因素始终是第一位！



在音响领域，设计者对于“艺术的声音”之追求，将决定其作品的“声音的艺术”！
有艺术生命力的作品，终将蜕变为艺术品；
而商业流水线的产品，充其量只能沦为商品，任人叫卖。

待续。。。。。。

2016年12月号《音响技术》封面登载过Kondo G1000，并刊有用家兼杂志主笔的梁锦辉先生和其他主笔的试听报道。

春天是播种希望与愉悦的季节
    ----Kondo G1000新旗舰前级侧记

    在经历了数次与Mr.Masaki对谈和漫长的等待后，
    2016年6月应邀在Kondo代理声望音响的听音室，终于第一次邂逅了G1000样机。一个下午的聆听，确幸新旗舰没有辜负我的期盼。
  
    2016年8月翻开199期《STEREO SOUND》新品介绍栏目，看到和田博巳先生有关G1000的试听报告，《细节多得一塌糊涂，试听室变成演奏现场，魔术般的真实体验》题目已够画龙点睛。


    2016年12月G1000登上了《音响技术》12月号封面，读到Kondo用家兼器材评论员梁锦晖先生的试听报告《重新定义极品级真空管前级的标准》。据说笔者试听结束后，实在是忍无可忍，咬咬牙跺跺脚，补足差价换下了他心爱的带唱放M1000mk2前级。


    2017年1月G1000荣登2016年度《STEREO SOUND》年度GrandPrix榜。评委们一致认为这台新旗舰是AuidoNote独一无二风格的完美再现，与同门的旗舰后级Kagura搭配，能将AuidoNote世界发挥得淋漓尽致。

    2017年3月初的某一天，经过了漫长等待的G1000终于在自己熟悉的系统粉墨登场……

    第二天，我忍不住发了一则朋友圈《Kondo Audio Note Japan三剑客》：单声道后级Kagura的绝配只属于新旗舰G1000，而LP的世界又怎能没有Ginga的参与。


    按照惯例，在我换上了四只精准配对的五星GE6072和一对AmperexEZ81后，煲机程序正式开始。恰巧这段时间工作超忙，也只能是抽时间听听自己熟悉的软件。直至上周末，闭门谢客埋头听了两天。


      作为一名Kondo长期拥趸，这一次G1000给我的惊喜，远超之前任何一次，甚至包括几年前用Kagura换下GakuonII的那一次。
    对于颇有艺术家情怀而又能从善如流的Kondo现时掌门人MR.Masaki，我确实要为他点赞的，尽管我辛苦积攒的私房钱就这样轻易被卷空！

    新一代的旗舰G1000亮点缤纷。厂方公开的最大亮点便是音量控制器和电源供应。
    音量控制格从原来的33格升级到50格，新挑选用于人造卫星级别的电阻。并用黄铜制作的箱体全密封。音量开关对于重播的重要性，相信资深人士必有痛感的。
    如果说前级是一套音响系统的灵魂，而音量开关则是灵魂的中枢！
    电源供应对于音源和功放的重要性已经日渐被重视。尤其是对于业已成功的产品，如想精益求精，电源肯定是不可忽视的一关。厂方称为G1000全新设计的并联分流方式，彻底实行左右声道强而稳的独立供电，确保工作电压稳定在5%内。
    新增真正的平衡输入。这是Kondo产品人性化应对的首次应运。输入阻抗设定为600欧姆，目的是为了方便搭配其他厂家的后级，尤其是晶体管后级。厂方用新开发的纯银线双线缠绕技术精制了输入变压器，从而实现更宽的频率响应。
    我分别用Kondo LS41信号线和Absolue Creations TIM Refenence平衡线比对试听两组不同形式的输入对于重播的影响以及效果。
    至于其他的靓声秘籍，Mr.Masaki笑而不答，看来只能等你自己心领神会了。处于世俗的时空，也许神秘和解剖神秘的向往正是一剂令你永不敢懈怠的良药。

    在我自己的系统聆听，G1000给予我的惊喜比之前任何一处要来得强烈。
    G1000在完好保留Kondo独家鲜明风格的同时，整体声音取向与色温更为“与时俱进”。厚润与通透的有机结合，高密度与清晰度的完美体现，令声音更易现包围感和立体感。
    气定神闲的细节描写。得益于电源的稳定供应，声音两端延伸，动态与音场的再营造能力大幅提升，3D空间感触手可及。同样一张软件，鲜明的“看到”乐器增多，乐团变大，各声部间隔经纬分明，过渡清晰。最令人惊喜的是乐团后排乐器，定音鼓、钹、三角铃和铜管乐器不但位置精准，大小比例适当、像真。
    事实上，这种听感及其描述难免流于普遍和共性。文字，无法准确表达音乐，正如声音只能感受，不能言传。

    像真度超群，韵味十足的新旗舰G1000，轻描淡写的将Kondo对于音响世界的标准提升到一个崭新的高度。
    但我更愿意相信的铁律：台上三分钟，台下十年功。

    KondoG1000轻松将听音室变为演奏会现场。我完全赞同和田博巳先生的评价。更何况有其同门Ginga（银河）唱盘系统和Kagura（神乐）单声道后级的助兴演出。
    我知道，同我一样在感受着愉悦的还有日耳曼血统的Kaiser Kawero C3。
    文化虽有东西方的差异和区别，但文明能跨越国界和地区，成为人类共享的共同财富。

    春天是播种希冀的季节。
    赶紧翻出几个版本的贝多芬F大调第五小提琴奏鸣曲《春天》来应景。





    细细品味这首烂熟于心的经典名曲，Kondo G1000加入后的Ginga系统令我倍感熟悉而陌生。不过，我相信，在不同师匠的心目中，永驻着各自的贝多芬和他的春天。

    事实是，当你仍在沉迷于评论声音的高中低频如何时，师匠们早已在孜孜追求如何才能“再生”一部属于他们自己的作品。
    此谓之“风格”，更应称之“情怀”！

先生才是真正有品味的唱片演奏家。音响文化的传播者。谢谢你带给我们春天的温润，春天的情怀。